La pelĆcula Ā«La vampira de BarcelonaĀ» retrasa su estreno al próximo Viernes 4 de diciembre debido a la situación provocada por la pandemia de covid y su afectación en el sector cultural.
En la Barcelona de principios de siglo XX conviven dos ciudades: una burguesa y modernista; la otra, sórdida y sucia. La desaparición de la pequeƱa Teresa Guitart, hija de una rica familia, conmociona el paĆs y la policĆa pronto da con una sospechosa: Enriqueta MartĆ, conocida como āLa Vampira del Ravalā.
Este aƱo BlogCulturalia ha estado algo ausente del Festival Grec, debido en parte a la programación y en parte a la fuerte carga de trabajo pendiente. Prueba de ello es que la crĆtica de CalĆgula, programada en el Teatre Grec los dĆas 20 a 23 de julio, la publicamos el 23 de agosto (vaya, que tarde!!).
En esta ocasión, criticamos una obra con un claro adnĀ culturalia, esto es, una pieza teatral ambientada en la Roma imperial, escrita por Albert CamĆŗs, dirigida por Mario Gas e interpretada, entre otros, por Pablo Derqui, Borja Espinosa, Pep Ferrer y Mónica López, yĀ que reflexiona sobre el poder y Ā la tiranĆa.
La versión de CalĆgula de Mario Gas tiene elementos a favor y elementos en contra. Entre los primeros estĆ” el envejecimiento del texto, una reflexión sobre la naturaleza humana y el poder que profundiza en estos temas posiblemente en demasĆa para los gustos del pĆŗblico actual. CamĆŗsĀ analiza la figura del emperador CalĆgula, de la que extrae un caso sobre el que dilucidar el lĆmite del poder y la naturaleza de la tiranĆa, en un contexto, el del Imperio romano, ejemplo por antonomasia del poder absoluto. Una reflexión plasmada sobre el escenario con un ritmo pesado, que a veces parece que mĆ”s que avanzar se extiende en espiral, volviendo una y otra vez a las mismas reflexiones. Mario Gas no ha sabido, por tanto, insuflarle a la representación la vitalidad necesaria, lo que hace que la obra padezca por ello.
Un elemento que tampoco ayuda demasiado es la escenografĆa, que representa en plano inclinado lo que podrĆa ser la porción de la fachada de un coliseo o teatro romano. Si bien la apuesta sorprende inicialmente, provee a la representación de un grado de frialdad que contagia al espectĆ”culo.
Por el contrario, en el Ć”mbito de las interpretaciones la cosa mejora. Y en este apartado destaca la figura de Pablo Derqui, cuya fisonomĆa y capacidad interpretativa se amolda a la perfección a la del emperador romano loco por excelencia. Derqui afina su interpretación para dar vida a un emperador afectado por la muerte de su hermana Drusila, hecho este que afecta a su buen juicio y su capacidad para juzgar la realidad que le rodea, y que lo convierte en el tirano que el cine y las novelas, y la obra de Suetonio, nos han dado a conocer, que actuarĆ” con la intención de conocer el lĆmite del poder y de la propia existencia humana.
A su lado el resto del reparto interpreta a los cortesanos cercanos a CalĆgula, entre ellos Pep Ferrer, Borja Espinosa y Mónica López, que dan vida a los principales personajes secundarios, destacando entre ellos la actuación de esta Ćŗltima como Cesonia, la Ćŗltima mujer de CalĆgula.
El secret, però, que fa dāaquesta una peƧa imprescindible ha estat la tria dels actors, amb Clara Segura i Pablo Derqui deixant-se la pell novament per a defensar, amb la seva habitual intensitat, els seus papers. En aquest sentit, Segura combina lāexpressivitat de la seva mirada amb la tristesa que desprĆØn el seu somriure durant tota la funció, aconseguint que el seu personatge perdi la desconfianƧa del principi i es deixi anar, empesa per conclusions equivocades; per la seva banda, Derqui esprem la capacitat de Gabriele de jugar amb lāambigüitat. A ells, i per a completar el repartiment, sāhi afegeix MĆ rcia Cisteró com la portera que adverteix Antonietta per a que no es deixi entabanar.
Una giornata particolare es representarĆ a la Biblioteca de Catalunya fins al 3 de maig de 2015.
Horaris: dimarts, dimecres, dijous i divendres a les 20:30 hores; dissabte a les 18:00 hores i a les 21:00 hores; i diumenge a les 18:00 hores Preu: 27 ⬠Idioma: català Durada: una hora i quaranta minuts
Caroline y Jim decidieron darse una oportunidad. Y se aliaron con el destino: Los tres se fueron a vivir juntos. Como el amor triangular solo luce en el arte, buscaron una canción. Lou Reed se dio por aludido. Y, entonces, fueron cuatro.
Aunque una obra de teatro se crea en un contexto determinado y se dirige a un público concreto, el texto tiene la capacidad de adaptarse y ser adaptado a nuevos ambientes históricos gracias a la solidez de su relato y a la relevancia de las ideas que contiene. Este es el caso de Un enemic del poble, de Henrik Ibsen, obra que hasta el próximo 22 de febrero estarÔ en la cartelera del Teatre Lliure Montjuïc.
La acción acontece en el balneario en el que trabaja el doctor Thomas Stockmann. Tras años de dedicación y de grandes inversiones las instalaciones se han convertido en la principal fuente de riqueza de la población. Sin embargo el Dr. Stockmann ha descubierto que las aguas del balneario estÔn corrompidas debido a la contaminación vertida en ellas por las industrias que antaño poblaron el lugar. El agua puede, incluso, ser perjudicial para el uso humano. Dispuesto a comunicar el hecho a las autoridades públicas para que se tomen las medidas necesarias, el Dr. Stockmann se enfrentarÔ a todos los intereses creados en la comunidad.
Un texto, como digo, adaptado libremente pero que consigue suscitar en el espectador un debate en el que se puede posicionar fĆ”cilmente a partir de su propia ideologĆa y del conocimiento que posee de la realidad que le rodea. Una posibilidad potenciada con escenas como la que se desarrolla en el interior de la redacción del periódico o la impactante asamblea vecinal en la que parte de los actores se mezcla con el pĆŗblico para generar un contexto de proximidad y realismo.
Els colors provinents de la ilĀ·luminació dissenyada per Jaume Ventura de les diverses estances impacten però ens confonen alhora perquĆØ lāobra necessita destacar els clarobscurs que permetin mostrar la puresa i ingenuĆÆtat de lāĆ nima agafada de la maneta de la perversitat irracional humana.
«ROBERTO ZUCCO»
TEATRE ROMEA (c/Hospital, 51, Barcelona)
del 19 de febrer de 2013 al 21 d’abri de 2013
1h 45 minuts
en catalĆ
teatre de text en catalĆ
Autor Bernard-Marie KoltĆØs Traducció Cristina Genebat Direcció Julio Manrique Repartiment: Pablo Derqui,Cristina Genebat, Ivan Benet, Maria RodrĆguez, Xavier Boada, Rosa GĆ miz, Xavier Ricart i Oriol Guinart Escenografia SebastiĆ Brosa IlĀ·luminació Jaume Ventura Vestuari Maria Armengol Espai sonor Damien Bazin Caracterització Ignasi Ruiz Ajudant de direcció Raimon Molins
Horaris De dimarts a divendres, 20.30 h
Dissabte, 18.30 i 21 h
Diumenge, 18 h
Preus De 22 a 31,50 euros
Venda dāentrades Taquilla del Romea (www.teatreromea.cat)
Telentrada de CatalunyaCaixa (www.telentrada.com / 902 10 12 12)
i Taquilla Tiquet Rambles (Palau de la Virreina ā La Rambla, 99)