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Crónica: 4 genios de Hollywood: Morricone, Silvestri, Zimmer, Horner, en L’Auditori

No todos los días se puede disfrutar de la música de cine fuera de su contexto audio-visual. Y no todos los días se programa un concierto que incluya a varios de los mejores compositores de bandas sonoras. La oportunidad la tuvimos en Barcelona el pasado domingo 17 de marzo con la programación del concierto 4 genios de Hollywood: Morricone, Silvestri, Zimmer y Horner en L’Auditori de la ciudad.

De nuevo la Fundación Excelentía proporcionó a los amantes de las soundtracks una magnífica oportunidad para rememorar los temas de algunas de las películas en las que colaboraron estos cuatro grandes de la banda sonora. El concierto no se dividió en cuatro apartados diferentes, uno para cada autor, sino que la Royal Film Concert Orchestra, dirigida en esta ocasión por Fernando Furones, fue interpretando temas de forma alterna de los cuatro compositores, en un concierto que se dividió en dos partes.

El concierto se inició con la interpretación de la banda sonora de Morricone para Los Intocables. De este compositor también se interpretaron otros temas, entre los que destacaron Erase una vez en América, El bueno el feo y el malo, La Misión y Cinema Paradiso, todas ellas composiciones muy reconocibles para el público y que pusieron un punto europeo al concierto, en un año en el que se anuncia la retirada de Morricone de los escenrios a sus 90 y tantos años de edad.

De Zimmer cabe destacar, como en otras ocasiones, la interpretación de algunos de sus temas más recientes, como las magníficas Interstellar e Inception, seguramente dos de sus bandas sonoras más innovadores y rítmicamente bien acabadas.

De Silvestri la orquesta permitió al auditorio recordar de forma especial algunos de sus temas más recordados, como lo son Forrest Gump o Regreso al futuro, dos de esas bandas sonoras que tienen la capacidad de emanciparse de su contenido visual y convertirse en temas conocidos por todos, tanto a los que les gusta el cine y su música como a los que no.

Finalmente, y no por ello el último, se interpretaron los temas de cuatro de las películas compuestas por James Horner, Leyendas de pasión, Titanic, Braveheart y Avatar.

Es enormemente difícil destacar una banda sonora por encima de las otras, ya que el trabajo de estos cuatro grandes compositores es de primera. Pero si se me permite una opinión personal, fueron los temas del malogrado Horner los que, seguramente, llegaron «más adentro». Horner es uno de mis compositores favoritos de bandas sonoras y no había tenido aún la oportunidad de escuchar ninguna de sus bandas sonoras en directo. De ahí que Fundación Excelentia haya dado en el clavo no tan solo a la hora de programar un concierto de varios compositores, sino en incluir en su selección varios de las temas compuestos por Horner.

Por el fervor de los aplausos del público, los temas que más agradaron a los asistentes fueron Forrest Gump, Regreso al futuro, Braveheart o El rey Léon, ya que todas ellas acabaron con grandes ovaciones, seguramente vinculadas a la fuerza sinfónica de los temas interpretados.

El concierto acabó con un único bis, con la interpretación de Los piratas del caribe de Zimmer, con cuya enérgica interpretació finalizó el concierto.

Desde Culturalia no podemos menos que felicitar a Fundación Excelentia por su atrevido y continuado esfuerzo al programar en ciudades como Barcelona, Zaragoza o Madrid una gran serie de conciertos, en los que también tiene cabida la música de cine, a la que algunos han llegado a considerar la música clásica del siglo XX (y XXI).

Concierto: 4 genios de Hollywood: Morricone, Silvestri, Zimmer, Horner, L’Auditori

Fecha: Domingo 17 de marzo
Lugar: L’Auditori de Barcelona
Horario: 19:30 horas
Precios: de 28 a 58€
Organiza: Fundación Excelentia

Director: Fernando Furones
Intérpretes y artistas invitados: Royal Film Concert Orchestra

NOTA CULTURALIA: 9

Logo-Excelentia

PRÓXIMOS CONCIERTOS DE MÚSICA DE CINE DE FUNDACIÓN EXCELENTIA:

The Music of Hans Zimmer & John Williams
19 de mayo a las 19:00 horas, Teatro Real Madrid

Los coros más impresionantes del cine
2 de junio a las 19:00 horas, Auditorio de Zaragoza

The Music of Morricone & John Williams
8 de julio a las 20:30 horas, Palau de la Musica

The Music of Star Wars & Harry Potter
15 de julio a las 20:30 horas, Palau de la Musica

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Jorge Pisa

Concierto música manga: Dragon Ball Symphonic Adventure en Barcelona

Hoy os presentamos un concierto diferente: Dragon Ball Symphonic Adventure, que se celebrará el próximo sábado 11 de mayo en el Auditori Fòrum de Barcelona.

Dragon Ball Symphonic Adventure es un concierto totalmente envolvente con la música de las series Dragon Ball y Dragon Ball Z, todo completamente sincronizado con una innovadora pantalla de video e iluminación y efectos de sonido especiales de la serie. Una producción original creada y producida por Overlook Events, bajo su concepto sin precedentes, Narrative Symphonic Experience.

Dragon Ball Symphonic Adventure_Auditori Forum BarcelonaEl trabajo de Akira Toriyama se convirtió en un fenómeno mundial con más de 300 millones de volúmenes de cómics vendidos, lo que lo convierte en el segundo manga más vendido del mundo. Dragon Ball es ahora parte del mundo como un fenómeno cultural: se crearon series animadas, animación para video y películas, videojuegos y otros productos de merchandising.

Dragon Ball Symphonic Adventure retoma todas las sagas de Dragon Ball y Dragon Ball Z con una completa sección de orquesta y ritmo, imágenes de alta definición en una gran pantalla y efectos especiales.

En esta gira de conciertos participa Hiroki Takahashi, el cantante de la serie Dragon Ball.

Dónde: Auditori Fòrum de Barcelona
Cuándo: sábado 11 de mayo de 2019 a las 21:00 horas
Precio: 38,76 € – 124,79 €

Entradas: Web Ticketea
https://www.ticketea.com/entradas/dragon-ball-symphonic-adventure-barcelona/?a_aid=AFFPAP-blogculturalia&a_bid=0b473a77

Conciertos: Michael´s Legacy y #BÁSICO4 de Revolver, en la Sala Barts

Os proponemos hoy dos espectáculos musicales que nos harán recordar las décadas de los años 80 y 90: Michael´s Legacy y #Básico4 de Revolver, programados ambos en la Sala Barts.

Michael´s Legacy. NEW SHOW!

Llega a la Sala Barts de Barcelona Michael´s Legacy, el homenaje a Michael Jackson creado por la compañía Jackson Dance Company, y considerado por el Club de Fans de Michael Jackson en España como el mejor espectáculo musical sobre El Rey del Pop.

Michael’s Legacy es el primer homenaje a Michael Jackson que nos muestra el concepto de espectáculo que tenía el rey del pop en sus giras. Se trata de un espectáculo apto para todas las edades, en el cual el público podrá disfrutar de una escenografía muy cuidada, con réplicas exactas de las canciones originales y un toque especial dado por la compañía en sus representaciones, con un cuerpo de baile formado por 9 bailarines y grandes voces en directo que nos transmitirán a la perfección los mensajes que el rey del pop nos hacía llegar en cada una de sus actuaciones.

La Jackson Dance Company crea este espectáculo musical de gran formato para todos los públicos, con el cual han actuado en grandes recintos y en los teatros más importantes de nuestro país.

Este increíble grupo artístico está formado por un elenco de casi veinte personas entre bailarines, actores, cantantes y técnicos, que junto a su capacidad interpretativa nos transmitirán a la perfección el mensaje y la música de Jackson.

Para ello el espectáculo cuenta con Ximo Jackson, el mejor Impersonator del Rey del Pop, con gran parecido físico y capaz de realizar y transmitir cada movimiento y gesto que acompañaban en sus conciertos a este gran artista que fue Michael Jackson.

“Michael´s Legacy” se representará en la Sala Barts del 13 al 21 de abril de 2019.

Lugar: Sala Barts
Horarios y precio:
web Sala Barts
Idioma: castellano
Precio: Desde 25€
Compra de entradas: Ticketea

#Básico4, Revolver

RevolveR sale a la carretera con su nueva gira #Básico4, disco que grabó por sorpresa en Madrid el pasado 23 de Enero en un Teatro Price lleno hasta la bandera y poniendo el broche de oro a la celebración de las bodas de plata del Básico I, aquel disco inolvidable que marcó un antes y un después en la historia de la música de este país, y que con la gira “#25 Años Básico Tour” colgó el cartel de “No hay entradas” en cada ciudad que visitó durante el 2018.

Sin duda #Básico4 es la mejor forma de conocer el ADN de cada uno de los temas que conforman la carrera de RevólveR, así como sus grandes éxitos de toda la vida, y ser protagonista del encuentro cara a cara y sin intermediarios con Carlos Goñi y su banda.

Lugar: Sala Barts
Cuando: Viernes 26 de abril a las 21:00 horas
Precio: Desde 26€
Entradas: web Sala Barts

Más conciertos de bandas sonoras: The World of Hans Zimmer. A symphonic celebration y The 60 Years of Music Tour de Morricone

Como podéis ver, este año 2019 está siendo muy agradecido en lo que a conciertos de bandas sonoras se trata. A los ya reseñados de The music of Hans Zimmer & John Williams y 4 genios de Hollywood, Morricone, Silvestri, Zimmer, Horner, se suman en los próximos meses en España dos conciertos más, The World of Hans Zimmer. A symphonic celebration en el Palau Sant Jordi de Barcelona y The 60 Years of Music Tour de Morricone en Wizink Center de Madrid.

The World of Hans Zimmer. A symphonic celebrationThe World of Hans Zimmer. A symphonic celebration, en el Palau Sant Jordi de Barcelona

En abril de 2018, «The World of Hans Zimmer. A symphonic celebration» comenzó la gira de conciertos por Alemania. Aunque él mismo no se presenta en los conciertos, Hans Zimmer ha actuado como director musical y comisario de la gira, que contará con la presencia de amigos y colegas de la estrella de rock de los compositores.

En contraste con la famosa gira «Hans Zimmer Live», donde el sonido se centra en la banda de Zimmer y los sonidos electrónicos de la música, «The World of Hans Zimmer. A symphonic celebration» presenta las obras del compositor arregladas para una orquesta sinfónica en vivo por la primera vez. Zimmer pasó meses transformando sus bandas sonoras en opulentas suites de concierto. El compositor estrenó esta gira de conciertos que incluye desde The Lion King hasta Gladiator, en su Alemania natal.

El público también podrá disfrutar de impresionantes proyecciones visuales de secuencias de películas junto con la música. Zimmer dio instrucciones precisas a la dirección artística sobre qué escenas eran importantes para él y deberían usarse en las proyecciones.

Bajo la dirección de Gavin Greenaway, el director de orquesta de las bandas sonoras de de Hans Zimmer, la gran orquesta sinfónica ofrecerá una experiencia de concierto intensa e inolvidable.

También se mostrarán a lo largo del espectáculo grabaciones de videos cortos de Hans Zimmer y sus amigos y colegas de toda la vida, para dar al público un aspecto emocionante y divertido detrás de las escenas de su trabajo de estudio.

«The World of Hans Zimmer. A symphonic celebration» es una oportunidad única para presentar la música orquestal a una nueva generación, para preservar la cultura orquestal y presentarla en un mundo menos elitista. El público tendrá la oportunidad de adentrarse en el emocionante «Mundo de Hans Zimmer» con todas sus facetas y múltiples capas.

The World of Hans Zimmer. A symphonic celebration
Fecha:
Viernes 5 de abril
Lugar: Palau Sant Jordi de Barcelona
Horario: 21:00 horas
Precios: Web The World of Hans Zimmer

The 60 Years of Music Tour de MorriconeThe 60 Years of Music Tour de Morricone, en Wizink Center de Madrid

Ennio Morricone ha compuesto más de 500 partituras para cine y televisión, así como más de 100 obras musicales absolutas y es uno de los dos únicos compositores de películas de la historia que ha recibido el Premio de la Academia por su logro de toda la vida. Destacan sus partituras para Once Upon a Time in the West, One Upon a time in America, A Fistful of Dollars, The Untouchables y The Mission. La partitura de Morricone para The Good, The Bad y The Ugly es la número dos en el ranking Top 200 de las mejores bandas sonoras de películas que se han compuesto.

En 2016, el compositor italiano de renombre internacional comenzó una gira mundial a gran escala, con un programa completamente nuevo para conmemorar su 60 aniversario como compositor y director de orquesta profesional. La exitosa gira ha visto al Maestro realizar más de 40 conciertos en 30 ciudades europeas. En todo el continente, la gira recibió ovaciones y una aclamación aplastante de los medios de comunicación. En agosto de 2017, el Maestro Morricone recibió un premio de su concierto GEA Live por vender más de 500,000 entradas para su gira.

En 2016, Morricone compuso y grabó la partitura de The Hateful Eight, de Quentin Tarantino, por la que recibió elogios universales, incluido su esperado premio de la Academia a la mejor partitura original, su sexto premio BAFTA a la mejor música de cine y su tercer premio Golden Globe a la Mejor partitura original.

Hablando de su gira, Morricone ha dicho:

“Realizar mi trabajo en vivo en todas estas ciudades diferentes para personas de diferentes edades y culturas es una experiencia increíblemente gratificante. Este año celebro mi carrera profesional de 60 años durante los cuales compuse más de 600 obras”.

“En esta gira, realizo un programa completamente nuevo con nuevos aspectos destacados. Por supuesto, siempre estarán las piezas clásicas de los grandes westerns de Sergio Leone y The Mission. Pero en general la experiencia será diferente esta vez. Planeo incluir música de mi colaboración con Quentin Tarantino, así como algunos westerns de Leone que no he incluido en giras anteriores. ”

La gira mundial de los 60 años de la música se estrenó en Praga el 15 de enero de 2016 y desde entonces ha visitado más de 40 ciudades europeas. Praga es el hogar de la amada Orquesta Sinfónica Nacional Checa de Morricone, que acompañó al Maestro en sus anteriores giras internacionales y que grabó con él para las principales películas internacionales. Al igual que en giras anteriores, la producción cuenta con más de 200 músicos y cantantes en el escenario.

The 60 Years of Music Tour de Morricone
Lugar y hora:
4 de mayo, Bizkaia Arena, Bilbao a las 20:00 horas
7 y 8 de mayo, Wizink Center, Madrid a las 20:30 horas
Precios: Web enniomorricone.org

Crítica teatral: Flashdance el musical, en el Teatre Tívoli

Llega por fin a los escenarios de Barcelona la adaptación teatral de Flashdance, un clásico de los de verdad del cine de los 80, un espectáculo musical al que se suma una historia de superación personal producido y dirigido por JC Storm e interpretado en los papeles principales, por Chanel Terrero, Sam Gómez, Clara Alvarado, Nacho Vera, Olga Hueso y David Ávila.

«Flashdance cuenta la historia de Alex Owens, una joven que se aferra a sus sueños por encima de todo. Su deseo de ir a la prestigiosa Shipley Dance Academy y llegar a ser una bailarina profesional la convierte en un ejemplo de superación personal. Con tan solo 18 años, trabaja de soldadora durante el día y de bailarina exótica de noche para conseguir lograr su sueño.

Cuando se ve inmersa en una complicada historia de amor, Alex superará todos los obstáculos que se encuentra en el camino y demostrará que nada le impedirá alcanzar sus objetivos».

Una historia y una música, la de Flashdance, que sin duda todos aquellos y aquellas que tenemos un mínimo de experiencia ochentera, reconocemos al instante. Ya sabéis lo «de moda» que está la revisitación de los clásicos de los años ochenta, y en esta moda el teatro no ha sido nada ajeno. Podemos recordar producciones como Dirty Dancing, Carrie, Con faldas y a lo loco, o Cabaret.

En este caso la producción corre a cargo de Sellador Worldwide, una de las productoras líderes en el sector y que aterriza en Madrid donde han instalado su división española. Y esto se nota, ya que el espectáculo muestra un destacado esfuerzo de producción que recorre las arterias del espectáculo.

Flashdance_Teatre Tivoli

Comenzando por las interpretaciones. Flashdance es un espectáculo vistoso con un elenco de 25 artistas sobre el escenario. Entre ellos destacan Chanel Terrero, que interpreta a la protagonista principal, que dota a su papel de un acertado grado de emotividad, si bien aún no le ha cogido el tono a la parte de baile. A Terrero le acompaña Sam Gómez que interpreta a Nick, con el que la joven soldadora iniciará una tortuosa relación sentimental. El elenco que acompaña a los intérpretes principales están a la altura de lo que sus papeles les exige en un show musical como Flashdance, destacando entre ellos Nacho Vera, Olga Hueso, David Ávila y Clara Alvarado y María Reina.

La dirección a cargo de JC Storm y Guillermo González, este último en el apartado musical, ha sabido trasladar al escenario una historia recordada por todos, adaptando y desarrollando subtramas que involucran a los personajes secundarios en la trama principal, que no es otra que el esfuerzo de superación de Alex Owens y su voluntad de triunfar en el mundo de la música. En lo que falla algo el producto es en el apartado técnico o escenográfico, donde se entrevén soluciones escénicas algo aparatosas y poco desenvueltas, sobre todo en las transiciones entre las diferentes escenas.

La música de Flashdance es, como no podía ser de otra forma, uno de los puntos fuertes del espectáculo, en el que no falta ninguno de los hits que dieron fama al film. La representación incluye temas tan icónicos como Maniac, I Love Rock and Roll, y por supuesto el plato principal de la función, el que todo el público está esperando a lo largo de la obra, el What a feeling final en el que la protagonista se juega su futuro. Un éxtasis musical final que no acaba de brillar de la manera que debiera, aunque aún hay esperanzas, ya que nos hallamos al inicio de las representaciones.

Flashdance es un espectáculo con una duración de 150 minutos, en los que a veces se percibe una falta de ritmo, ya sea por la diversidad de las tramas o por el elevado número de temas musicales interpretados. Aún así el show hará vibrar a todos aquellos y aquellas que quieran revivir una historia de amor y superación personal sellada en la memoria colectiva cinematográfica de una época, la década de los 80, iluminada con una luz especial.

«Flashdance el musical» se representa en el Teatre Tívoli del 1 de marzo al 22 de abril de 2019.

Dirección: JC Storm
Dirección musical: Guillermo González
Dirección técnica: Alberto Palenque
Reparto: Chanel Terrero, Sam Gómez, Clara Alvarado, Alexandra Masangkay, , Cecilia López, Nacho Vera, Miguel Ramiro, Olga Hueso, David Ávila, Yolanda García, Sergio Arce y Manu Martínez
Coreografía: Vicky Gómez
Músicos: Borja Barriguete, Javier Quílez, David Hyam, Javier Casado, Francisco Palazón y Juanjo Melero
Bailarines: Javier Vachiano, Víctor Ares, Rafael Senén, María Reina, Raquel Caurín, Nestor Navarro, Alba Rubira, Irene Rubio, Naiomi Weiler y Lorena Rojas
Iluminación: Rodrigo Ortega
Vestuario: Andrea Panda
Producción: Selladoor Spain, JC Storm, Phillip Rowntree, Sandra Castell y David Hutchinson

Horarios: web de GrupBalaña
Precio: Desde 24€
Idioma: Castellano
Duración: 150 minutos con entreacto
NOTA CULTURALIA: 7
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Jorge Pisa

Concierto: Mariah Carey en el Festival Jardins Pedralbes

El Festival Jardins de Pedralbes ha confirmado la actuación de Mariah Carey el próximo día 10 de junio, una actuación que forma parte de su gira europea «CAUTION WORLD TOUR«.

Mariah Carey presenta Caution World Tour en Europa, con conciertos en Londres, París, Hamburgo, Aalborg, Barcelona, Burdeos y Ámsterdam.

Mariah Carey es la artista femenina con más álbumes vendidos hasta la fecha, más de 200 millones, y 18 Billboard Hot 100 #1 singles.

Mariah es cantante, compositora y productora, reconocida con múltiples premios Grammy, numerosos American Music Awards, premio de «Artist of the Decade» en los Billboards, World Music Award por «World’s Best Selling Female Artist of the Millennium», y BMI’s «Icon Award» por sus logros sobresalientes en la composición de canciones, por su distintivo rango vocal de cinco octavas y por la prolífica composición de canciones, entre otros.

Es autora, entres otros, de grandes hits de la música como My All, Hero, We Belong Toghether, Whitout You oWhen You Believe, esta última junto a Whitney Houston.

Concierto Mariah Carey Festival Jardins de Pedralbes
Día: 10 de junio de 2019
Hora: 22:00 horas
¡¡¡Único concierto en España!!!

Venta de entradas:
Web Festival Jardins de Pedralbes

Crónica concierto: The music of Hans Zimmer & John Williams, Palau de la Música

Cada vez es más habitual hallar en las grandes salas de concierto programas de música de cine, algo nada extraño si somos conscientes de las grandes partituras creadas por los grandes compositores de bandas sonoras, y por lo pop(ular) del cine (y las series de televisión) en este siglo XXI.

Por esta razón, no es de extrañar que el Palau de la Música Catalana programe conciertos como el celebrado el pasado 30 de enero, en el que se rendía un merecido homenaje a dos grandes compositores de bandas sonoras, Hans Zimmer y John Williams, dos estilos diferentes a priori, pero que se conjugaron a la perfección.

El concierto, organizado por la Fundación Excelentia comenzó interpretando el programa de soundtracks de Hans Zimmer, que incluyó algunos de sus grandes temas como El caballero oscuro, Piratas del Caribe, Inception o Gladiator, destacando en su repertorio varios increscendo orquestales que acabaron apabullando al espectador. Una mención especial se merecen la adaptación para orquesta de algunos de los temas más populares de El rey León, que hicieron las delicias de un público entregado y la interpretación del tema principal de la banda sonora de Interstellar, uno de sus trabajos más innovadores y acertados. La selección de Zimmer también incluyó, a modo de “bis especial” la interpretación del tema Time de Incepción, sin duda uno de los momentos más emotivos de su repertorio.

Una elección, la de Zimmer, que cada vez tiene más aceptación, ya que en breve aterrizará en Barcelona el concierto “The World of Hans Zimmer”, clara prueba de la popularidad de este compositor de bandas sonoras.

La segunda parte del concierto dedicada a John Williams, si bien más habitual, fue el plato fuerte para muchos, no por otra Williams es, seguramente, el compositor de bandas sonoras más popular de la historia de cine.

Su programa incluyó algunos de sus temas más conocidos, esto es, E.T el extraterrestre, Tiburón, Star Wars, Jurassic Park, Indiana Jones, Harry Potter y Superman. Si bien su repertorio incluyó también pequeños grandes momentos como la interpretación del tema principal de Nacido el 4 de julio, un gran hinmo cinematográfico, o la interpretación de la música de Hook, una gran banda sonora de aventuras infantiles de los años 90

Con todo ello, la velada musical no defraudó a nadie, ni a los que querían conmoverse con las vibraciones orquestales de Zimmer ni a aquellos que querían volver a disfrutar con algunas de las bandas sonoras más famosas del cine compuestas por Williams.

Una oportunidad que, por suerte, podremos volver a disfrutar en breve en Barcelona con la programación, gracias también a Fundación Excelentia, del concierto 4 genios de Hollywood: Morricone, Silvestri, Zimmer, Horner en el Auditori de la ciudad condal, en el que brillarán de  nuevo las bandas sonoras creadas por algunos de los compositores más destacados de la música del séptimo arte.

NOTA CULTURALIA: 8,5
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Jorge Pisa

Conciertos de música de cine: The music of Hans Zimmer & John Williams y 4 genios de Hollywood, Morricone, Silvestri, Zimmer, Horner

Este 2019 comienza con una cartelera de conciertos de música de cine poco habitual en Barcelona. Os dejamos aquí con la información sobre dos conciertos de bandas sonoras que sin duda, harán disfrutar a todos los  apasionados por la música cinematográfica.

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The music of Hans Zimmer & John Williams, Palau de la Música
Una imprescindible oportunidad de oir algunas de las mejores bandas sonoras de dos de los grandes de Hollywwod: John Williams y Hans Zimmer.

Fecha: Miércoles 30 de enero de 2019
Lugar: Palau de la Música Catalana
Horario: 20:30 horas
Ciclo: Barcelona Classic Festival Nights
Precios: de 28 a 58 €
Organiza: Fundación Excelentia

Ficha artística
Director: Fernando Furones, director
Royal Film Concert Orchestra

Programa
Hans Zimmer
El Caballero Oscuro
Piratas del Caribe
Inception
El Código Da Vinci
Gladiator
El Rey León
Madagascar
Interstellar
Time
El Hombre de Acero

John Williams
Hook
E.T.
Tiburón
Star Wars: The Force Awakens
Jurassic Park
Nacido el 4 de Julio
Indiana Jones
Schindler’s List
Harry Potter
Superman

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4 genios de Hollywood: Morricone, Silvestri, Zimmer, Horner, L’Auditori

El 17 de marzo se celebra en L´Auditori de Barcelona un homenaje a cuatro genios del cine. Rememora las mejores bandas sonoras de cuatro grandes compositores del cine que han marcado una época: Ennio Morricone, Hans Zimmer, Alan Silvestri y James Horner.

Fecha: Domingo 17 de marzo
Lugar: L’Auditori de Barcelona
Horario: 19:30 horas
Precios: de 28 a 58€
Organiza: Fundación Excelentia

Director: Fernando Furones
Intérpretes y artistas invitados: Royal Film Concert Orchestra

Programa
I
Morricone, Los Intocables
Zimmer, Inception
Horner, Leyendas de Pasión
Silvestri, Captain America
Morricone, Erase una vez en América
Zimmer, El Caballero Oscuro
Horner, Titanic
Morricone, El bueno, feo y el malo
Silvestri, Forrest Gump

II
Silvestri
, Regreso al Futuro
Morricone, La Misión
Zimmer, Interstellar
Horner, Braveheart
Morricone, Cinema Paradiso
Zimmer, El Rey León
Morricone, La Califfa
Zimmer, Madagascar
Horner, Avatar
Silvestri, Los Vengadores

Crónica Conciertos de Navidad: Barcelona Christmas Gala y 100 años de Bernstein

No se podían acabar estas fiestas sin publicar una breve crónica de los dos conciertos «de Navidad» de los que os informamos en este mismo espacio hace unos días: Barcelona Christmas Gala y 100 años de Bernstein y el musical americano. Aquí, pues, os reseñamos los dos recitales.

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Concierto: Barcelona Christmas Gala, en el Palau de la Música

El concierto más navideño fue, claro está, fue Barcelona Christmas Gala, en el Palau de la Música, celebrado el pasado 19 de diciembre y organizado por Fundación Excelentia. Ya de por sí, asistir al Palau es un lujo, y si además puedes gozar de un repertorio navideño para ir calentando motores, mucho mejor.

El concierto se dividió en dos partes. la primera con un trazo más clásico, reunió toda una serie de temas de música clásica relacionados con la Navidad, de compositores como Bach, Donizetti, Bellini, Bizet, Verdi, o Mozart, y finalizando con el Hallelujah de El Mesías de Haendel. Tras una pausa se inició la representación de los villancicos navideños, que dieron el toque festivo del concierto. De ellos las interpretaciones que más destacaron, desde una perspectiva personal, fueron Happy Christmas (A war is over) de John Lennon; Aleluyah, de Leonard Cohen y el O Holy Night.

Las interpretaciones fueron todas ellas de alto nivel, ya fuera la de la soprano Maribel Ortega y la del tenor Miguel Borrallo, dirigidos por el director de orquesta Kynan Johns y acompañados por la Coral Cármina y el Coro Orfeó Gracienc.
Un esplendido brindis musical para dar comienzo a las fiestas!!

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Concierto: 100 años de Bernstein y el musical americano, en el Auditori

El segundo concierto, con un toque menos navideño pero muy vivo musicalmente, se celebró en el Auditori de Barcelona el pasado 22 y 23 de diciembre. El recital realizó un recorrido por diversos musicales elaborados por el gran Leonard Benstein, uno de los compositores de Broadway más famosos de todos los tiempos. Como no podía ser de otra forma la sesión musical comenzó, trás la obertura de Wonderful Town, con la interpretación de tres temas de la archifamosa West Side Story (Something’s coming, Maria y A boy like that). El programa siguió con temas de On the town, de nuevo Wonderful town, para pasar luego a repasar, entre otros, algunos temas de otros grandes compositores, como Irving Berlin (Annie get your gun), Frank Loesser (Guy & Dolls) y cerrar el primer acto con el Mambo de West Side Story.

El segundo acto se desarrollo con la interpretación de tres temas de Candide de Bernstein (Overture, Glitter an be gay y Nothing More than this), diversos temas del gran Sondheim (A little Night Music, Follies, Passion y Company), y finalizó, también, con otro tema de Candide. El concierto acabó, como era de esperar, con la interpretación de un Christmas Carol, Silent Night, cantado por los cuatro interpretes.

El concierto estuvo siempre a un nivel muy alto con las grandes voces de Julian Ovenden, Gerónimo Rauch, Scarlett Strallen y Rebecca Trehearn, mostrando a lo largo del concierto la calidad y la técnica de sus voces, dirigidos en esta ocasión por el director de orquesta.

Como podéis leer, los dos conciertos representaron una magnífica previa del periodo navideño, un lujo musical que es cada vez más habitual en la ciudad de Barcelona.
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Jorge Pisa

Crítica teatral: Broadway a Cappella, en el teatre Condal

Si te gusta el género musical y los grandes musicales de la historia, el espectáculo Broadway a Cappella te llegará al alma y te hará seguro estremecer con algunas de sus piezas. Pero si no te gustan los musicales, no te preocupes, aquí descubrirás la magia de estos temas eternos. La publicidad de la obra reza que la voz humana es el instrumento más poderoso, expresivo emocionante y complejo que existe, y no le falta razón. Escuchar las trece voces desnudas cantando temas de conocidos musicales te pone la piel de gallina desde el minuto cero.

El espectáculo comienza con David Freigenedo amenizando al público con unas pequeñas muestras de su gran arte con el beatboxing, del que luego ya descubriremos su gran virtuosismo en la función. Este pequeño preámbulo, al que suscribe esta palabras, le hizo recordar un poco al entrañable sargento Larvell Jones de Loca Academia de Policías.

Broadway a Cappella es un espectáculo sublime de voces prodigiosas. Duetos, canciones grupales, al unísono, temas en solitario de los más famosos musicales. Apenas te has recuperado de la emoción de una pieza que atacan con otra: West Side Story, Grease, El fantasma de la ópera, Hair, Jesucristo Superstar… Si la sensibilidad de Los Miserables no te llega es que estás muerto.

Broadway a Cappella_1

Siete chicos y seis chicas jóvenes de estilos visuales y voces diferentes te entusiasmarán con sus interpretaciones musicales y además con el plus del más difícil todavía, ya que también bailan. Un verdadero tour de force. Se mueven por todo el escenario e incluso bajan a cantar a platea. Todos van con vestimentas muy diferentes, pero de estilo urbano o callejero, aportando color al escenario. Y es que los trece cantantes llenan el despejado escenario en el que tan solo flotan las brillantes letras de neón del título de la obra, pero que ocupan con sus voces. Y es que debe ser complicado alinear trece voces con armonía y ellos hacen que parezca fácil.

El espectáculo es para todos los públicos. Algunas canciones son interpretadas en inglés, otras en catalán y otras en castellano, aportando más riqueza a la función y demostrando el nivel de perfección de los intérpretes. Hay que recordar que no están arropados por ningún instrumento musical, salvo el acompañamiento del beatboxing.

El espectáculo está dirigido por Gerard Ibáñez y en algunos momentos sube al escenario y los dirige como si de un director de orquesta se tratase.

El único hándicap de Broadway a Cappella es que el espectáculo se te pasa en un santiamén y quieres más. O sea que no lo dudes!!

«Broadway a Cappella« se representa en el Teatre Condal hasta el 27 de enero de 2019.

Dirección y arreglos: Gerard Ibáñez
Coreografía: Zuhaitz San Buenaventura
Interpretes: Víctor Arbelo, Juli Algar, Helena Clusellas, Paula Costas, Raimon Ferrer, Noelia Gómez, Mikel Herzog, Raquel Jezequel, Edgar Martinez, Xavi Navarro, Sara Pi, Nerea Royo y Davebat Box
Swings: Joan Mas y Laura G. Ballbé
Vestuario: Marta Gil
Escenografia: Raquel Ibort y Laura Galofré
Diseño de iluminación: Xavi Costas
Diseño de sonido: Jordi Ballbé
Producción artística: Daniel Anglès
Producción: El musical més petit Produccions

Horarios: web del Teatre Condal
Precio: A partir de 18€
Idioma: catalán, castellano e inglés
Duración: 1 hora 15 minutos
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Taradete