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Novedad editorial: ¡Turista lo serás tú!, de Itziar Marcotegui y Pablo Strubell

Turista lo serás tú

Con la proliferación de empresas encargadas de planificar viajes ofreciendo las mismas experiencias a todos sus clientes, viajar ha perdido parte de su espíritu aventurero, reducido a un trayecto anodino sin apenas margen para la improvisación. Sin embargo, para quienes pretendan escapar de la rigidez de esos desplazamientos organizados y quieran huir del aburrimiento, Itziar Marcotegui y Pablo Strubell han escrito el libro ¡Turista lo serás tú!, un manual ameno y desenfadado que trata de escapar del enfoque tradicional del turismo y en el que lo importante no es tanto el lugar como el modo en el que se explora.

Ilustración_01Especialmente indicado para lectores a quienes les guste ver mundo y no teman incluir pequeños retos en sus viajes, ¡Turista lo serás tú! ofrece más de setenta propuestas (ilustradas con 15 dibujos realizados por 9 artistas) para recorrer cualquier ciudad, plantea formas diferentes de hacer turismo y sugerencias para elegir un destino, para conocerlo o para hacer actividades una vez en él. Así, los autores disponen una serie de ideas divertidas e ingeniosas –escoger un destino a partir del número de letras de un nombre, utilizar como guía un mapa hecho a mano y de memoria por un amigo,…– para convertir el viaje en un juego en el que el azar y lo imprevisible estén siempre presentes y, de esta manera, conseguir una experiencia distinta a la de los recorridos habituales.

Ilustración_02Auténticos viajeros empedernidos –han visitado Nepal, Brasil, la Ruta de la Seda,…, mientras que África no esconde secretos para ellos–, Itziar Marcotegui y Pablo Strubell decidieron autoeditarse el libro Cómo preparar un gran viaje (2012), del que vendieron más de 1.800 copias en menos de un año y medio; ese éxito les animó a crear La editorial viajera, una editorial independiente cuyo principal objetivo es publicar manuales que ayuden a emprender viajes, sean cuales sean las circunstancias de cada persona. Conscientes de la necesidad de dar visibilidad a su libro, Marcotegui y Strubell presentarán ¡Turista lo serás tú! en Madrid y Barcelona: las citas madrileñas serán el 20 de noviembre en la librería DeViaje y el 15 de diciembre en Casa del Libro, mientras que los lectores barceloneses quedan emplazados para los días 26 de noviembre (librería Altair) y 27 de noviembre (Casa del Libro).

Título: ¡Turista Lo Serás Tú!
Autor: Itziar Marcotegui y Pablo Strubell
Editorial: La editorial viajera
Páginas: 122 páginas
Fecha de publicación: Noviembre 2014
ISBN: 9788494240027
Precio: 14,95 €

Crítica literaria: Los amantes de Hiroshima, de Toni Hill

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El final de El verano de los juguetes muertos (2011) dejaba al lector en un sinvivir con la desaparición de Ruth Valldaura, la ex esposa del inspector Héctor Salgado. Toni Hill (Barcelona, 1966), padre de las criaturas, nos confesaba entre risas que cuando la hizo desaparecer “ya sabía qué le había pasado, pero vosotros también lo sabéis, si pensáis un poco” (podéis leer aquella entrevista aquí). Tres años después la incertidumbre ha llegado a su fin: tras Los buenos suicidas (2012) la trilogía concluye con Los amantes de Hiroshima, una excelente novela que mantiene el buen nivel de sus predecesoras y en la que el escritor catalán desvela definitivamente qué ocurrió con Ruth al mismo tiempo que Salgado y los suyos intentan esclarecer un doble asesinato, el de unos jóvenes amantes desaparecidos años atrás.

En esta ocasión la historia se desarrolla en dos momentos concretos: en la primavera de 2011, cuando se hallan dos cadáveres en una casa abandonada, y entre mayo y junio de 2004, cuando Barcelona acogía el Fórum Universal de las Culturas. El uso de constantes flashbacks lleva al lector de un tiempo a otro, de la investigación realizada por el inspector Héctor Salgado, junto a sus fieles Leire Castro y Roger Fort, a aquellos días en que cuatro amigos soñaban triunfar en el mundo de la música. De esta manera, Hill enfrenta el pasado y presente de esos chicos para hablar de amor y amistad, pero también de la crisis económica –denunciando imágenes cada vez más habituales, con hombres rebuscando entre la basura, negocios bajo amenaza de cierre, trabajo precario,…–, de las relaciones entre padres e hijos, de una visión romántica de la muerte, y más, de mucho más, elementos todos ellos que giran alrededor de un inquietante y acertado relato de marcado tono gótico.

El escritor barcelonés Toni Hill, en una imagen promocional
El escritor barcelonés Toni Hill, en una imagen promocional

Con tres novelas a sus espaldas Toni Hill ha logrado crear un sello propio con el que diferenciarse de entre la extensa oferta del género policíaco, una voz personal reconocible que huye de las intrigas más frenéticas y del actioner menos verosímil para presentar un argumento noir de raíces clásicas ambientado en la Barcelona reciente, una ciudad auténtica, con un protagonista que debe descubrir al asesino siguiendo las pistas que va compilando con paciencia, reconstruyendo el pasado para comprender el presente, como si tirara de un hilo para desenredar el ovillo que es el caso que le ocupa. Además, a favor del autor está que el lector puede empatizar perfectamente con los personajes que dibuja con mano firme, gente que vive una realidad conocida por cualquiera de nosotros; así, la trama principal de Los amantes de Hiroshima se desarrolla en mayo de 2011, días en los que la población del país mostró su hartazgo con el gobierno en las célebres concentraciones del 15-M, cuando las plazas públicas fueron tomadas por los “indignados” en un acto de protesta colectiva.

Es evidente que todo escritor anhela crear un personaje capaz de ganarse el favor incondicional del lector, de hacerse un hueco en su imaginario, de lograr que se identifique con los problemas de aquel. Si lo consigue, el triunfo está en sus manos. Y sin duda Toni Hill ha triunfado: el inspector Héctor Salgado logró el beneplácito de los aficionados al género por su temperamento –y su comprensible arranque de furia contra el doctor Omar–, su torpeza a la hora de hacerse cargo de un hijo adolescente, su pericia como investigador y su carisma entre sus compañeros, características que han convertido estas tres novelas en todo un éxito y en un imprescindible de la literatura negra actual. Los amantes de Hiroshima es un disfrutable final, la guinda perfecta que completa una trilogía magnífica, aunque deseamos que pronto, muy pronto, Salgado regrese a las librerías con nuevas aventuras.

Título: Los amantes de Hiroshima
Autor: Toni Hill
Editorial: DEBOLSILLO
Páginas: 474 páginas
Fecha de publicación: Noviembre 2014
ISBN: 9788490624166
Precio: 12,95 €

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Escrito por: Robert Martínez

Crítica literaria: El leopardo, de Jo Nesbø

El leopardo

El regreso de un personaje tan carismático como el inspector Harry Hole es motivo más que suficiente para recomendar una novela. Sin embargo, si el autor logra tejer a su alrededor un argumento sólido y enfrentar a ese protagonista a dos soberbios antagonistas de excelente nivel –Hole deberá dar caza a un asesino en serie al mismo tiempo que defiende su posición y la de los suyos en Delitos Violentos ante Mikael Bellman, de Kripos, que pretende apartarles del caso–, la recomendación es obligada: una vez más Jo Nesbø (Oslo, 1959) firma un libro sensacional, esta vez bajo el título de El leopardo (Roja & Negra), al que la editorial ha definido con el acertadísimo adjetivo de “adictivo”. Porque El leopardo es precisamente eso: pura adicción para el lector, a quien Nesbø no ofrece ni un instante de tregua a lo largo de sus casi setecientas páginas.

El leopardo nos sitúa seis meses después del anterior caso de Hole, por lo que es aconsejable abordar este libro tras haber leído El Muñeco de nieve: algunos personajes de aquel aparecen nuevamente, y sin conocer su historia no se apreciarán algunos detalles esenciales; además, Hole está tratando de recomponerse lejos de la gélida Oslo –en esta ocasión Nesbø plantea una trama no localista en la que sus personajes pasarán por los bajos fondos de Hong Kong, el Congo o incluso Alemania–, y las razones que le arrastraron hasta esa situación son consecuencia del esfuerzo por atrapar a aquel asesino. Así, en Oslo aparecen dos mujeres muertas, posibles víctimas de un asesino en serie que actúa con la astucia de un leopardo y que utiliza una extraña herramienta conocida como la manzana de Leopoldo: un instrumento de tortura surgido de la mente perversa del autor, que rescató un recuerdo aparentemente inofensivo de su infancia para darle la vuelta y convertirlo en una herramienta espeluznante a la que es imposible sobrevivir. Herido en lo más profundo de su interior, Hole deberá regresar a su país y tratar de ser el cazador de asesinos que todos reconocen en él, un objetivo nada sencillo para un hombre a quien se le acumulan los problemas, ya sean familiares, de alcohol, de drogas o de traiciones.

El escritor noruego Jo Nesbø, en una imagen promocional
El escritor noruego Jo Nesbø, en una imagen promocional

Lo cierto es que, tras seis libros publicados en nuestro país con el mismo protagonista, y lejos de encasillarse repitiendo la fórmula una y otra vez, Jo Nesbø mantiene el pulso como lo que es, un narrador magnífico y especialmente dotado para sorprender al lector en todo momento. En El leopardo utiliza la venganza y la humillación como motores principales de un argumento que, en cierto modo, homenajea a los Diez negritos de Agatha Christie, una trama vigorosa en la que nada es lo que parece, con constantes giros de guión que celebrarán entusiasmados los aficionados al género policíaco, quienes quedarán subyugados por las escenas tan impactantes como terroríficas –mención especial merece la descripción de una avalancha que resulta realmente claustrofóbica– que el escritor noruego elabora con su precisión habitual.

Por todo ello, felicitémonos: Harry Hole ha regresado a la acción.

Título: El leopardo
Autor: Jo Nesbø
Editorial: Roja & Negra
Páginas: 696 páginas
Fecha de publicación: Octubre 2014
ISBN: 9788439728948
Precio: 19,90 €

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Escrito por: Robert Martínez

Crítica literaria: Galveston, de Nic Pizzolatto

Galveston

A estas alturas, el nombre de Nic Pizzolatto (Lake Charles, Luisiana, 1975) es sobradamente conocido entre los adictos a las series norteamericanas gracias a True detective, que le consagró como uno de los guionistas más celebrados de los últimos tiempos. Sin embargo, antes de alcanzar esa merecida fama catódica Pizzolatto ya trenzaba buenas historias en forma de relatos, textos compilados en su primer libro: Between Here and the Yellow Sea (2006); cuatro años más tarde publicó su primera novela, Galveston, que afortunadamente llega ahora a nuestro país, sin duda a rebufo de su éxito televisivo, sí, pero debemos congratularnos por ello: en ella encontramos un notable debut novelístico con personajes a la deriva en busca de segundas oportunidades, una historia en la que reconoceremos influencias de los grandes nombres de la novela negra estadounidense (con guiños evidentes a James Lee Burke, entre otros) y en la que el autor invita al lector a descubrir las cenagosas marismas del golfo de Texas.

Pizzolatto estructura Galveston a lo largo de dos épocas, dos momentos relevantes en la vida de su protagonista que se entrelazan en la narración: el inicio se establece en mayo de 1987, cuando Roy Cady sospecha que será traicionado por los suyos, mientras que la segunda parte se desarrolla en septiembre de 2008, justo en el instante en el que el huracán Ike amenaza la población tejana. Tras la simplicidad de este planteamiento se esconde una novela difícil de etiquetar: su protagonista –un delincuente con tendencia a la violencia excesiva que se dedica a cobrar las deudas que contraen las víctimas con su amo– y su inicio nos hacen pensar rápidamente en la novela negra, una historia más de matones y mafiosos, pero pronto evoluciona hacia un relato similar a una típica road-movie a ritmo de country y rock’n’roll, para finalmente pasar a convertirse en una historia de colegas que ansían sobrevivir en una sociedad que los margina, verdaderos antihéroes sin fortuna que lucharán por redimir sus pecados, pesadas losas enquistadas en sus conciencias a lo largo de los años, y todo ello con la venganza como trasfondo moral de la historia.

El escritor Nic Pizzolatto, en una imagen promocional
El escritor Nic Pizzolatto, en una imagen promocional

Así, y de la noche a la mañana, Roy pasará de ser un sicario al servicio de un jefe despiadado a un fugitivo defenestrado por los médicos y forzado a abandonar su vida en Nueva Orleans si pretende conservar el pellejo un tiempo más, emprendiendo una huida hacia el único lugar en el que fue realmente feliz, aunque solo por una semana: Galveston, una ciudad idealizada en sus recuerdos. Además, en su empresa no estará solo: le acompañará Rocky, una muchacha que tuvo la desgracia de estar en el lugar y el momento equivocado. De esta manera, ambos unirán sus destinos en un camino conjunto en el que deberán cuidar el uno del otro.

A pesar de compartir elementos con su hermana televisiva –ambas se desarrollan en dos momentos alternados y a caballo entre Tejas y Luisiana–, sería injusto hablar de esta novela como un mero sucedáneo de True detective: Galveston tiene personalidad por sí misma, con un poderoso protagonista –ese Big Country con semblante de vaquero– a quien se le acumulan las malas noticias en apenas un único día y que, a lo largo de las casi 300 páginas, experimentará una inevitable evolución personal. Además, Nic Pizzolatto confecciona un fascinante catálogo de perdedores alrededor de Roy Cady, personajes pintorescos que habitan en desvencijados moteles al margen de la sociedad. En definitiva, Galveston es una prometedora primera novela para un autor que, seguro, dará que hablar.

Título: Galveston
Autor: Nic Pizzolatto
Editorial: Salamandra
Colección: Salamandra Black
Páginas: 288 páginas
Fecha de publicación: Agosto 2014
ISBN: 9788416237005
Precio: 18,00 €

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Escrito por: Robert Martínez

Novedades de la editorial Quarentena Ediciones

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Es una evidencia que literatura y música combinan muy bien: lejos de ser una moda pasajera, el musical es un género con entidad propia que en los últimos años se ha afianzado con libros que ahondan en los orígenes de un grupo, destacan la influencia de un disco concreto en toda una generación o narran de forma hagiográfica la historia de los músicos más influyentes. En la consolidación de esta literatura ha tenido una importancia decisiva la labor de las editoriales especializadas, y una de ellas es Quarentena Ediciones, una empresa que desde 1994 apuesta por los autores del país para acercar al lector los estilos más populares, desde el rock al pop, pasando por el punk, el heavy, el blues, el soul, el jazz… A continuación os presentamos sus novedades más recientes.

Made_in_JapanDeep Purple. Made in Japan, de Carlos Fernández
En 1972 Deep Purple publicaba Made in Japan, un disco que el tiempo convertiría en el álbum en directo más vendido de la historia de la música. Carlos Fernández ha conseguido que por primera vez Ian Gillan y Roger Glover relaten los recuerdos y anécdotas que rodearon la grabación del disco; Fernández también ha hablado con otros músicos, escritores y periodistas sobre lo que significó para ellos Made in Japan, además de compilar reseñas de prensa, análisis de las canciones y de las letras, etc.

Título: Deep Purple. Made in Japan
Autor: Carlos Fernández
Páginas: 248 páginas
ISBN: 9788416229017
Precio: 20,00 €

La manzana envenenadaLa manzana envenenada. Una pequeña historia de Apple Corps (1968-1975), de Tomás Crespo
Una manzana fue la imagen que los Beatles eligieron como símbolo de Apple Corps, la compañía que crearon en 1968 los Fab Four para producir películas y discos de nuevos talentos o, en palabras de Paul McCartney, “una especie de comunismo occidental” en favor de la cultura. La manzana envenenada es la crónica de esos años, los que conocieron las primeras tensiones personales entre ellos, discusiones a las que debían añadir las dificultades para mantener a flote su empresa.

Título: La manzana envenenada. Una pequeña historia de Apple Corps (1968-1975)
Autor: Tomás Crespo
Páginas: 208 páginas
ISBN: 9788416229000
Precio: 17,50 €

El punk en 200 discosEl punk en 200 discos. De los Ramones a La Banda Trapera del Río, de Marcos Gendre
A finales de los años 70 el rock’n’roll derivaba, en su expresión más visceral, en el punk. Así, grupos como Ramones, Sex Pistols y The Clash darían el espaldarazo necesario para popularizar, más que un género, una actitud donde primaba la libertad musical y que utilizaba el lenguaje de la calle para denunciar la opresión de los mandatos de Ronald Reagan y de Margaret Thatcher. El punk en 200 discos pretende trazar el mapa de gestación y evolución del punk en sus diferentes formas, del punk al hardcore, pasando por el post-punk, el oi!, las riot grrrls y el rock radikal vasco.

Título: El punk en 200 discos. De los Ramones a La Banda Trapera del Río
Autor: Marcos Gendre
Páginas: 256 páginas
ISBN: 9788415191612
Precio: 20,00 €

Leyendo a los Rolling StonesLeyendo a los Rolling Stones. Bibliografía española, de Mariano Muniesa
La admiración del periodista y crítico musical Mariano Muniesa por los Rolling Stones le ha llevado a especializarse en la mítica banda británica de rock. Leyendo a los Rolling Stones es un libro de investigación que detalla todas las obras editadas en castellano sobre Sus Satánicas Majestades, una guía imprescindible para conocer toda la literatura que ha generado el grupo capitaneado por Mick Jagger y Keith Richards.

Título: Leyendo a los Rolling Stones. Bibliografía española
Autor: Mariano Muniesa
Páginas: 144 páginas
ISBN: 9788415191933
Precio: 12,00 €

Novedad editorial: Galveston, de Nic Pizzolatto

Galveston

Si hay una serie considerada la gran revelación de la temporada televisiva, esa es True detective, estrenada por la HBO el pasado mes de enero y en la que Matthew McConaughey y Woody Harrelson ejercen de detectives en tierras sureñas. True detective significó, además, el reconocimiento unánime de la crítica especializada al trabajo del guionista Nic Pizzolatto (Lake Charles, Luisiana, 1975), una fama que sin duda ha sido clave para lograr que su primera novela, Galveston, llegue ahora a nuestro país de la mano de la editorial Salamandra, un relato escrito antes de que Pizzolatto creara la serie (en EE. UU. se publicó en 2010) y que muchos han considerado como el ensayo general de su criatura televisiva por los muchos puntos en común existentes entre ambas.

La imagen de Roy Cody es la de un texano típico, siempre con su sombrero de ala ancha y sus botas de cowboy, un hombre alto y corpulento que se gana la vida al margen de la ley: hace años que ejerce de matón profesional en Nueva Orleans a las órdenes de Stan Ptitko, un extorsionador sin escrúpulos que controla la zona. Sin embargo, su existencia queda trastocada definitivamente cuando le diagnostican un cáncer avanzado, una noticia trágica que se suma a la sospecha de que su jefe pretende quitárselo de encima con un encargo que, intuye, es una trampa. Así, Cody no tendrá más remedio que escapar, una huida que emprenderá acompañado de una joven desamparada.

El escritor Nic Pizzolatto, en una imagen promocional
El escritor Nic Pizzolatto, en una imagen promocional

A la espera de la nueva temporada de True detective, sus seguidores podrán calmar la ansiedad con Galveston, una novela que ha sido aclamada por los críticos estadounidenses y comparada con títulos de los grandes escritores del género como Dashiell Hammett o Raymond Chandler, aunque lo cierto es que Nic Pizzolatto va más allá de los esquemas habituales de los relatos policíacos. Ambientada entre Nueva Orleans y Galveston, en Galveston –que además inaugura el nuevo sello de novela negra Salamandra Black– el lector encontrará una historia de acción trepidante y con grandes dosis de violencia que ya tiene asegurada su adaptación cinematográfica, con un guión escrito a medias entre el mismo Pizzolatto y Jean Doumanian, protagonizada por Matthias Schoenaerts y con Janus Metz a la dirección.

Título: Galveston
Autor: Nic Pizzolatto
Editorial: Salamandra
Colección: Salamandra Black
Páginas: 288 páginas
Fecha de publicación: Agosto 2014
ISBN: 9788416237005
Precio: 18,00 €

Publicación literaria: El reubicado, Alberto Ruiz.

alberto-ruiz-zuritaOs presentamos hoy en Culturalia El reubicado, novela que Alberto Ruiz publica en la editorial Nido de Letras, un proyecto que pretende respaldar a jóvenes escritores noveles en su actividad literaria.

El reubicado, Alberto Ruiz.

Un hombre despierta sin recuerdos en medio de un callejón y tras varios días vagabundeando, le detiene la policía y le lleva al manicomio de donde se supone, ha escapado. Una vez encerrado allí, contacta con quienes le vieron la noche que perdió los recuerdos a través de un chat. Tras mucho forzarles, el protagonista consigue que accedan a quedar de nuevo con él y huye de nuevo para descubrir qué pasó. Cuando escapa, llega hasta un parque donde aparece un coche negro que le invita a entrar. Acepta y el coche se aleja en una lluviosa noche. Adentrándose en las calles, llegan hasta una mansión en la que le obligan a entrar y le atan para interrogarlo y descubrir si trabaja para el enemigo. El protagonista, atónito, no sabe que responder. Él iba con preguntas y ahora se han cambiado las tornas. Tras mucho investigar, la organización que secuestra al asustado paciente del manicomio llega a la conclusión de lo que ha pasado. Nathan, el protagonista, no es quien creé que es. Es otra persona habitando un cuerpo ajeno. El del propio Nathan. Sin saber cómo, Nathan descubre que el ritual para el que se presentó voluntario la noche en cuestión, salió mal. Y ahora debe ayudar a la organización a evitar un peligro aún mayor mientras intenta descubrir quién es en realidad.

La novela está disponible a partir del 7 de septiembre en redes de descarga digitales como Amazon, Kindle, La casa del libro y La Llar del llibre además de en las principales librerías. También se podrá obtener por encargo a través de la página web y la página de Facebook de Editorial Nido de Letras a través de Paypal.

Título: El reubicado
Autor: Alberto Ruiz
Editorial: Nido de Letras
Idomas disponibles: castellano, catalán e inglés
Páginas: 422
Precio:
18 € – venta en librería.
18 € – venta por encargo a través de la web.
8 € – Descarga a través de Amazon, Kindle y demás redes digitales.
4 € – encargar copia digital a la editorial. Similar a Kindle.

Más información:
editorialnidodeletras@hotmail.com
editorial.nidodeletras@facebook.com
http://editorialnidodelet.wix.com/nidodeletras

Crítica literaria: El camino difícil, de Lee Child

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Un año más, y ya van ocho, la editorial RBA daba el pistoletazo de salida al nuevo curso literario con la entrega del Premio Internacional RBA de Novela Negra, un galardón que el pasado 4 de septiembre recibía Personal, el nuevo thriller del escritor Lee Child (Coventry, 1954), antiguo guionista de televisión que, tras ser despedido, se reconvirtió en autor de género, una decisión acertada a tenor del éxito cosechado por sus novelas (casi sesenta millones de libros vendidos). Con su debut, Killing Floor (1997), nacía también su personaje estrella, Jack Reacher, un rocoso ex policía militar de un metro y noventa y cinco centímetros, ciento trece kilos y con un cuarenta y siete de pie capaz de derribar cualquier obstáculo que se cruce con él. Aprovechando la concesión del premio al escritor inglés, en Culturalia recuperamos El camino difícil (publicada por primera vez en 2006), la décima entrega protagonizada por Reacher que será la excusa perfecta para conocer a este carismático héroe y a su creador.

A pesar de nacer a mediados de la década de los noventa, la popularidad de este personaje de aspecto imponente creció con el cambio de siglo, una circunstancia que a nadie debería sorprender: el pánico tras el 11-S y la consecuente amenaza terrorista establecieron un clima de terror entre los ciudadanos de Estados Unidos, país en el que Child sitúa las andanzas de Jack Reacher, una especie de “caballero andante, nómada, que protege a las poblaciones y a su gente”, como lo define su padre literario. Así, el lector de El camino difícil encuentra en Reacher a un personaje de vida errante y modales expeditivos, con un infalible reloj interior, sin interés por las nuevas tecnologías, obsesivo con los detalles más pequeños, con un acuciado sentido del honor en busca de la verdad y la justicia –“Todos deberían saber lo que les sucedió (…). Alguien tiene que salir en su defensa”, afirma para explicar su empeño por esclarecer el caso–, experto en el manejo de las armas y sin temor alguno a la lucha cuerpo a cuerpo –¿quién sería tan insensato como para pelear con alguien de su envergadura?–, y para quien el dinero de la recompensa es una herramienta con la que hacer el bien y compensar el mal sufrido por las víctimas de esta historia.

El escritor inglés Lee Child, en una imagen promocional
El escritor inglés Lee Child, en una imagen promocional

El camino difícil comienza en el instante en el que Jack Reacher presencia el robo de un coche de lujo; en él estaba el dinero que el empresario Edward Lane tenía preparado para pagar el rescate de su esposa, secuestrada unas horas antes. Reacher, con la extraña virtud de estar siempre en el lugar equivocado a la hora equivocada, pondrá al servicio de Lane su experiencia como policía militar para resolver el secuestro. Con todo, el pasado militar de Reacher no es la única referencia al ejército en esta novela: Child demuestra cierta familiaridad con las estructuras de seguridad de estado –el Pentágono, la CIA, el FBI, soldados de Operaciones Especiales…–, términos a los que el imaginario de la sociedad norteamericana suele estar más habituado de lo que lo está la europea. Por otra parte, El camino difícil sirve para denunciar los efectos más drásticos y desconocidos de la guerra, los negocios sucios protagonizados por mercenarios, las mutilaciones a las que son sometidos los presos en determinados países y la dificultad de los ex combatientes para ser aceptados en la sociedad cuando regresan a casa tras un servicio.

Admirador confeso de Raymond Chandler y Agatha Christie, Lee Child (cuyo verdadero nombre es Jim Grant) eligió su pseudónimo para quedar situado entre ambos en las librerías. Sin duda, los dos verían con buenos ojos su compañía en los estantes, ya que Child, con un notable pulso para los diálogos heredado de su anterior oficio, ha demostrado su buen hacer a la hora de crear tramas vigorosas y originales en las que ubicar a su imponente héroe e inteligencia para darle la vuelta a la historia y sorprender, como es preciso en este género, a sus seguidores más fieles, lectores que evidentemente están hoy de enhorabuena: su nuevo libro, la premiada Personal, verá la luz en octubre. Empieza la cuenta atrás.

Título: Por el camino dificil
Autor: Lee Child
Editorial: RBA
Páginas: 445 páginas
Fecha de publicación: Mayo 2009
ISBN: 9788498675337

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Escrito por: Robert Martínez

Crítica literaria: El fin de la eternidad, Isaac Asimov.

El fin de la Eternidad Isaac Asimov.jpgReseñar un Asimov no es una tarea fácil, debido a la calidad “de género” del autor, a la cantidad abrumadora de sus obras y al éxito que llegó a alcanzar con ellas. En verdad parece que Asimov escribió, de una forma u otra, sobre casi todo y además normalmente lo hizo muy bien. Aún así intentaré llevar a buen puerto esta crítica, siendo consciente de lo arduo de la tarea y del paso del tiempo desde que la novela fue escrita. Y es que de eso trata El fin de la eternidad, del tiempo o del uso del fluir temporal en la sociedad del futuro. La novela la tenía en uno de los estantes de mi biblioteca desde que hace años unos amigos me la regalaron, sabiendo lo que me gustan las tramas temporales, en la fácilmente reconocible colección Biblioteca de Ciencia Ficción de tonos azulados y grises que editó Orbis allá por los años 80.

La novela, bien definida desde el principio por su mismo título, nos sitúa en una multirealidad sin tiempo. La humanidad ha alcanzado el nivel tecnológico necesario para viajar y actuar en el tiempo y para ello ha creado la Eternidad, una institución que permite no tan solo que las diferentes épocas se ayuden y comercien entre ellas, sino que desarrolla una actividad terapéutica temporal: lleva a cabo cambios temporales sobre las diversas realidades para evitar coyunturas negativas en ellas. De esta forma, conociendo los resultados de los cambios realizados sobre la realidad temporal, la Eternidad controla la evolución de la humanidad a lo largo de los milenios y corrige los sucesos más dañinos. Sin embargo los efectos de la interrelación entre los miembros de la Eternidad y la realidad humana puede provocar enormes daños. Prueba de ello lo tenemos en Andrew Harlan ejecutor de cambios temporales en la Eternidad que se enamorará de Noys, una ciudadana de la realidad, una relación que pondrá en peligro la propia existencia de la Eternidad y permitirá descubrir algunos de los secretos de la organización.

Esta es una de aquellas novelas en las que la acción comienza justo en la primera línea. Harlan, su protagonista principal, pone rápidamente en marcha la acción movido por sus propios intereses, que como pueden imaginar no son, ni mucho menos, los mismos que los de la Eternidad. Los propios actos del protagonista permiten, así, a Asimov, presentarnos un juego de multirealidades interrelacionadas que será el ingrediente estrella de su novela. Y no solo eso, sino que además le permite reflexionar sobre la relación que existiría entre causas y efectos en el caso en el que existiera una diversidad infinita de planos temporales conectados entre sí.

¿Cómo puede afectar a una realidad pasada los hechos que ocurren en la Eternidad atemporal? ¿Pueden existir periodos de la historia de la humanidad que estén en contra de la actividad temporal de la Eternidad? En una realidad temporal interconectada de este tipo ¿cuál sería la causa y cuál el efecto de las acciones que se llevan a cabo?

isaac-asimovAsimov nos muestra a través de su novela una multirealidad temporal que va descomponiéndose página a página y que ofrece al lector argumentos para la reflexión sobre el hombre y la humanidad. No solo seremos testigos de la corrupción temporal en la Eternidad, provocada por las propias pasiones humanas, sino que podremos reflexionar sobre el hecho de que una organización, léase corporación o multinacional, con unos intereses concretos y particulares, pueda actuar sobre una realidad humana cualquiera fruto de su propia evolución histórica. Y lo más interesante es la disquisición final sobre el espíritu humano que realiza el autor.

La humanidad evoluciona cuando se enfrenta a situaciones que le obligan a invertir ingentes recursos con el objetivo de superar esa coyuntura. ¿Si se eliminan quirúrgicamente esas situaciones problemáticas a las que debe de hacer frente la humanidad para crecer, para evolucionar, qué es lo que queda?, ¿Qué es la vida de cada uno de nosotros sino un continuo esfuerzo para superar cada uno de los problemas con los que individualmente nos enfrentamos, y que nos hacen ser tal como somos? Un tema de reflexión interesante en una época, la actual, en la que se invierte una gran cantidad de recursos para evitar a los ciudadanos (de Occidente, claro está) cualquier tipo de inconveniente que les pueda suponer una molestia, debilitando, de esta forma, la capacidad de reflexión y respuesta de los individuos ante situaciones dañinas y quebrantando el espíritu de superación que todos deberíamos poseer. Y eso que solo estamos a principios del siglo XXI. Como ven una propuesta que hace lo que hace la buena ciencia-ficción, especular sobre la propia esencia humana y en este caso en el ámbito de lo temporal.

Pero no se piensen que El fin de la eternidad es, por tanto, una novela aburrida o densa. Todo lo contrario. Es una historia en la que la acción y las consecuencias temporales de ella están muy presentes, como también lo está la multidimensión temporal y sus consecuencias en la misma estructura de la trama.

No afirmo nada nuevo al decir que El fin de la Eternidad posee parte de la genialidad que Asimov confiaba a cada una de sus novelas. Con el estilo y la elegancia formal propia del autor norteamericano que nos muestra no tan solo una formulación argumental solida y una gran creatividad y originalidad, sino también un trazo literario perfilado y consistente, propio de un autor que no solo creó un enorme caudal de obras sino que también consiguió un gran éxito crítico y comercial con ellas.

Y como gran clásico de la novela contemporánea de ciencia-ficción y referente literario de varias generaciones, es acostumbrado hallar continuas reediciones de sus obras. Este es el caso de la edición de Debolsillo de 2004 o la más reciente de La Factoría de ideas de 2007, un recordatorio del interés que mantienen aún las obras de Asimov entre las editoriales y los lectores.

Título: El fin de la eternidad
Autor: Isaac Asimov
Editoriales:

Debolsillo
    Páginas: 288
    Precio: 8,95 €
    Formato: Bolsillo

La Factoría de ideas
Páginas: 320
Precio: 19,95 €
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Jorge Pisa

Crítica literaria: El tesoro de Vulturia, de Francisco Galván, ed. Algaida.

El tesoro de VulturiaNo es demasiado habitual, al menos que yo sepa, que las novelas históricas de autores españoles tengan continuación, al estilo de los escritores o de las literaturas anglosajona o italiana. Este, sin embargo, es el caso de la novela De buitres y lobos escrita por Francisco Galván, de la que ya publicamos la crítica en Culturalia y de la que existe una secuela, El tesoro de Vulturia, ambas editadas por Algaida. La extrañeza aún es mayor si consideramos que la época en la que están ambientadas ambas novelas, la visigoda, no es la habitual en la novela histórica hispana.

Francisco Galván ha escrito una segunda entrega que engrandece los horizontes históricos de la primera. Si esta la podíamos considerar como una historia de capa y espada, en El tesoro de Vulturia el aspecto histórico está mucho más desarrollado y el horizonte narrativo se ensancha al incorporar un panorama político que abarca el Mediterráneo occidental.

Pero vayamos por lo primero. La acción de la novela se ubica, de nuevo, en las cercanías de Vulturia. Allí se ha establecido pacíficamente la colonia de leprosos que auxilió a los visigodos Wulfric y Sigebert en la anterior aventura. Últimamente algunos de sus miembros y diversos comerciantes han sido asesinados en las cercanías de la ciudad, lo que ha hecho que su actividad comercial se haya resentido. Cecilio, el líder de la colonia de leprosos, acude a pedir ayuda a Wulfric, desconociendo que existen misterios e intereses en Vulturia que superan, sin duda, su entendimiento. Por su parte Tarbalés, descendiente del linaje real alano, pretende viajar a Hispania con el objetivo de descubrir su verdadero origen, ligado a unos extraños tatuajes que muestra en uno de sus brazos.

El tesoro de Vulturia amplía, como decía, considerablemente el horizonte geográfico que nos mostraba la primera novela. Si esta se centraba principalmente en el ámbito hispano y eludía ampliamente el contexto político internacional de la época, El tesoro de Vulturia intenta dar la vuelta a este hecho implicando mucho más el horizonte mediterráneo en su trama. De esta forma el argumento de la novela avanza a partir de diversos focos de acción: los asuntos comerciales de Marpesio Silicio en Italia; la situación política en el África vándala; los luctuosos acontecimientos que acontecen en Vulturia; la iniciación mágica que Valentia, la esposa de Wulfric, recibirá de la mano del Boseildún o las propias aventuras que vivirá Wulfric, en un momento en el que los visigodos se están apoderando de los últimos reductos imperiales en la Península. Una variedad de subtramas que con el avance de la novela se irán unificando en una sola, entonces sí, presidida por la acción del propio Wulfric.

El autor reutiliza para esta segunda entrega a muchos de los protagonistas y secundarios de la primera novela, como el malvado y ruin obispo de Segovia, Boseildún, Valentia, la comunidad de leprosos liderada por Cecilio o el comerciante sin escrúpulos Marpesio Silicio. Con ellos y con otros de nueva creación consigue hilvanar una trama que finaliza en cierta forma lo acaecido en la primera novela, con lo que el lector se puede sentir más ligado a la trama general de la saga. Esta polivisión del argumento también provoca que los protagonistas principales de la primera novela, Wulfric y Sigebert, pierdan presencia, sobre todo el segundo, y que el ingrediente de política internacional gane espacio, haciendo de esta entrega una novela histórica con más fundamento. Otra de las mejoras de la novela es que nos muestra más de cerca el enfrentamiento militar entre visigodos y romanos, con la toma, por ejemplo, de la ciudad de Valencia por lo primeros, un aspecto este muy diluido en la primera entrega.

El estilo del autor continúa siendo ameno y asequible y provee a la historia de un cierto nivel de intriga, vinculado al tesoro al que hace referencia el título de la novela y a los asesinatos en el interior de la comunidad de leprosos de Vulturia, a lo que se suma un elemento de misterio y fantasía relacionado con los poderes “mágicos” de Boseildún o la extraña relación entre los lobos, Wulfric y su hijo recién nacido, algo que se me apetece muy apropiado para la época.

El tono de la acción, sin embargo, sigue siendo algo ingenuo, no tanto en la descripción de los asesinatos y los malvados sino en el retablo que el autor nos presenta de los “buenos” de la historia, que parece demasiado candoroso para la época en la que está ambientado y que le resta algo del realismo histórico que demanda una novela de este tipo.

El tesoro de Vulturia es una oportunidad para enriquecer y finalizar una historia que comenzó en la anterior novela y que concluye, hasta nuevo aviso, en esta entrega, por lo que está especialmente recomendada a aquellos a los que les interese la época y a los lectores que gozaron con las aventuras vividas por el héroe Wulfric en De buitres y lobos.

http://www.youtube.com/watch?v=kYyxD1rrqxw

Título: El tesoro de Vulturia
Autor: Francisco Galván
Editorial: Algaida
Formato: Tapa dura | 17 x 24 cm.
Páginas: 528
Fecha de publicación: Mayo 2010
ISBN: 9788498774559
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Jorge Pisa