Os presentamos hoy en CulturaliaNavarra medieval, de Eloísa Ramírez Vaquero, una no tan reciente pero interesante novedad sobre la historia de Navarra, que actualiza el conocimiento del período acercándo al lector las visiones más actuales sobre la historia de uno de los reinos que marcaron los inicios de la historia medieval en la península Ibérica.
Este libro tiene por objeto proponer una visión de conjunto del periodo medieval navarro, con especial foco en cuestiones interpretativas, y poner de relieve las perspectivas que hoy en día se han abierto. La relevancia de la investigación de los últimos años, desplegada en todo tipo de foros nacionales e internacionales, en proyectos, tesis y trabajos diversos, merece un intento de integración en un discurso de conjunto.
Aspectos como una diferente percepción de los procesos de edificación política, de los juegos de poder o de las construcciones memoriales, de los perfiles sociales y su peso -entre otros-, y esencialmente las preguntas que nos hacemos, los materiales con los que contamos, los medios para el análisis de datos han abierto horizontes muy ricos a escala de todo el medievalismo. Y Navarra forma parte de todo ello.
Eloísa Ramírez Vaquero es catedrática de Historia Medieval en la Universidad Pública de Navarra, sus investigaciones se han centrado en la Navarra medieval y en un variado espectro de planteamientos, particularmente en sus procesos políticos y en su entramado social.
Título: Navarra medieval Autora: Eloísa Ramírez Vaquero Editorial: Marcial Pons, Ediciones de Historia Año edición: 2024 Colección: Estudios Encuadernación: Rústica / 22 cm Páginas: 552 Idiomas: Español Materias: Historia y Ciencias Humanas / Historia de España / Edad Media Precio: 42,75 €
Un círculo y una A es un ensayo político introductorio para adolescentes o para cualquiera que desconozca qué es la anarquía. La obra pretende allanar el camino hacia la Idea (permítanme el argot libertario). Héctor García bebe de la innata tradición ácrata de dar importancia a la educación y a los jóvenes. Sigue los pasos del reeditado La anarquía explicada a los niños de José Antonio Enmanuel (1931).
¿Hay algo más anarquista que un ensayo político para jóvenes? Es necesario y urgente propagar el pensamiento anarquista en la juventud ya que no podemos y no debemos criar generaciones despolitizadas que no abracen el futuro como un lugar mejor.
García nos facilita argumentos para luchar contra la idea reaccionaria que nos encadena a un presente ponzoñoso. Esta realidad es miserable para la mayoría y con rasgos preocupantemente distópicos (en esa línea no duden en leerUtopía no es una isla de Layla Martínez). Para construir un mundo más justo y sostenible el autor nos ayuda a redefinir qué es la violencia y quién la ejerce realmente. Mediante un diálogo fresco con el interlocutor nos da razones para sentir orgullo de ser radicales o antisistema. Se tratan temas como el trampantojo de libertad en el que vivimos o la imposibilidad sistémica de aunar capitalismo y vida.
El autor va respondiendo las dudas clásicas que suelen surgir cuando nos enfrentamos al pensamiento libertario. ¿Qué hacer con la violencia?, ¿mantenemos la propiedad privada?, ¿es posible vivir sin fronteras?, ¿anarquía es sinónimo de caos? En el libro no se dan respuestas cerradas ni se ocultan las dificultades y contradicciones que pueden aparecer en el camino hacia una sociedad mejor. En estas reflexiones es importante no caer en la caricatura, en la mofa del sistema. La burla convence al convencido y aleja al convencible. Podemos evitar el tópico cuando sobran argumentos.
En Un círculo y una A se anima a la juventud (ésta es solo una actitud vital) a aspirar a vivir en la coherencia, a disfrutar del orden y de la total anarquía. El primer paso para que esta utopía esté más cerca puede comenzar con el sencillo y placentero gesto de hacerse con una tiza y trazar un círculo que albergue una A.
La editorial Crítica nos propone en El sexo en tiempos del románico, de Isabel Mellén, una relectura de la intimidad en la Edad Media a través del arte románico.
Vulvas, partos, penes erectos y parejas en pleno coito pueblan las iglesias románicas de nuestra geografía repartidos por portadas, capiteles y canecillos. Estas imágenes sexuales, algunas de ellas muy explícitas, han generado estupor, sorpresa e incluso rechazo en nuestra contemporaneidad, dando lugar a todo tipo de explicaciones sobre sus intenciones y significado. Sin embargo, su proliferación y espontaneidad indican que, lejos de tratarse de una representación del pecado, como a menudo se han interpretado, mostraban una sexualidad mucho más abierta y acorde con la mentalidad de quienes promovieron la construcción de estos templos.
La autora aborda el fenómeno de la sexualidad en el románico atendiendo al contexto histórico, las creencias en torno a la reproducción y los diferentes puntos de vista de una sociedad medieval extraordinariamente diversa. El libro demuestra cómo, entre los siglos XI y XIII, tuvo lugar una intensa lucha por el poder político en la que el sexo (o su ausencia) se convirtió en uno de los principales argumentos legitimadores de las élites sociales. Una batalla ideológica que dejó su huella en las imágenes sexuales románicas que desafían nuestra lógica actual.
Isabel Mellén es doctora en Filosofía con una tesis sobre la construcción del significado en las imágenes y graduada en Historia del Arte. En la actualidad imparte clases de Filosofía en la UNED y desarrolla investigaciones sobre el arte románico con perspectiva de género. Ha explorado la participación femenina en la creación de iglesias a través del matronazgo y la huella que su autoría intelectual dejó en las imágenes de los templos, especialmente a través del libro Tierra de damas. Las mujeres que construyeron el románico en el País Vasco. Además, desarrolla otros proyectos de difusión de la historia de las mujeres a través de formatos como el podcast, la radio y publicaciones de carácter divulgativo.
Título: El sexo en tiempos del románico Autora: Isabel Mellén Editorial: Editorial Crítica Publicación: 25 septiembre 2024 Colección: Tiempo de Historia Presentación: Rústica sin solapas con s/cub. Formato: 15.5 x 23 cm ISBN: 978-84-9199-671-2 Páginas: 296 Temáticas: Historia medieval | Arte | Historia del arte | Historia
Taurus publica Justiniano, Emperador, soldado, santo, de Peter Sarris, considerada la biografía definitiva del emperador romano que sentó las bases de la modernidad y una visión actualizada de uno de los períodos culminantes de la historia del Imperio bizantino.
Justiniano, Emperador, soldado, santo nos ofrece una visión profunda de la Antigüedad tardía y de Justiniano, un hombre que, desde los comienzos más humildes, llegó a gobernar gran parte del mundo conocido y alcanzó una consideración casi divina. Un emperador que infundía un significado espiritual incluso a las tareas más mundanas. Un administrador excelente y obsesionado con los detalles. Un hombre, ya en la mediana edad, capaz de cambiar la ley para poder casarse con una bailarina de la que se enamoró, y que gobernó acompañado de la emperatriz Teodora durante más de veinte años. Un brillante estratega militar que nunca estuvo en primera línea.
El emperador bizantino Justiniano se enfrentó a retos como el cambio climático, las luchas culturales e identitarias o la primera pandemia mundial de la que se tiene constancia, y muchas de las soluciones que encontró siguen teniendo sentido en la actualidad. Su legado nos rodea y está patente en el mundo de hoy, desde un sinfín de monumentos entre los que cabe destacar la hermosa Santa Sofía, hasta nuestro sistema jurídico, a través de la codificación del Corpus Iuris Civilis, pasando por su contribución a la cultura, a la cristiandad y al islam. En esta obra maestra, Sarris nos muestra que, con toda su complejidad y contradicciones, Justiniano fue, en muchos sentidos, un emperador sorprendentemente moderno.
Peter Sarris es catedrático de Estudios de la Antigüedad Tardía, Medievales y Bizantinos en la Universidad de Cambridge, y miembro del Trinity College de Cambridge. Ha publicado numerosos libros y artículos sobre Justiniano y entre sus otras publicaciones figuran Empires of Faith. The Fall of Rome to the Rise of Islam (2011) y Bizancio. Una breve introducción (Almuzara, 2024). Además de escribir en revistas académicas, ha colaborado con The Times, Literary Review e History Today.
Título: Justiniano. Emperador, soldado, santo Autor: Peter Sarris Editorial: Taurus Colección: Biografías Páginas: 480 Encuadernación: Tapa blanda con solapas / 15 x 24 cm Idioma: español Fecha de publicación: 26-09-2024 Precio: ● Tapa blanda con solapas: 24,61€ ● eBook: 12,34€
En Nexus, Harari contempla a la humanidad desde la amplia perspectiva de la historia para analizar cómo las redes de información han hecho y deshecho nuestro mundo. Durante los últimos 100.000 años, los sapiens hemos acumulado un enorme poder. Pero, a pesar de todos los descubrimientos, inventos y conquistas, ahora nos enfrentamos a una crisis existencial: el mundo está al borde del colapso ecológico, abunda la desinformación y nos precipitamos hacia la era de la I.A. Con todo el camino andando, ¿por qué somos una especie autodestructiva?
A partir de una fascinante variedad de ejemplos históricos, desde la Edad de Piedra, pasando por la Biblia, la caza de brujas de principios de la Edad Moderna, el estalinismo y el nazismo, hasta el resurgimiento del populismo en nuestros días, Harari nos ofrece un marco revelador para indagar en las complejas relaciones que existen entre información y verdad, burocracia y mitología, y sabiduría y poder.
Examina cómo diferentes sociedades y sistemas políticos han utilizado la información para lograr sus objetivos e imponer el orden, para bien y para mal. Y plantea las opciones urgentes a las que nos enfrentamos hoy en día, cuando la inteligencia no humana amenaza nuestra propia existencia.
La Cidade da Cultura en Santiago de Compostela inaugura Una vida vikinga, una exposición internacional que cuestiona grandes clichés de la cultura popular sobre la Era Vikinga y muestra piezas históricas y arqueológicas de museos nacionales de Suecia, Dinamarca y Francia nunca antes exhibidas en España.
La muestra internacional Una vida vikinga propone una visión más amplia y diversa de un pueblo que esconde mucho más que una historia de conquistas y violencia. Se trata de una de las mayores exposiciones realizadas en España sobre cultura vikinga y abarca alrededor de 120 piezas históricas y arqueológicas procedentes de destacadas instituciones museísticas de Suecia, Dinamarca, Francia y España, entre ellas cuatro Museos Nacionales y una Biblioteca Nacional.
Una vida vikinga se propone ir más allá de los clichés del imaginario popular sobre esta civilización, acercándonos a aspectos como la participación de las mujeres en las campañas de exploración, pero también a los viajes y al comercio, a la estructura social y política, a la presencia de la cultura vikinga fuera de Escandinavia o a su relación con España. La exposición está comisariada por Irene García Losquiño, doctora en Estudios Escandinavos y especialista de referencia en la Edad Vikinga.
A través de una gran diversidad de objetos, la exposición profundiza en la cultura nórdica durante la Edad Vikinga —de la segunda mitad del s. VIII a la segunda mitad del s. XI— en un relato articulado alrededor de lo que podría haber sido la vida de una persona de este período: desde su nacimiento, infancia, juventud y madurez, hasta la muerte y la concepción del Más Allá.
Una vida vikinga combina piezas históricas y arqueológicas de diferentes décadas y siglos en un enfoque novedoso y muy humano que permite observar, a través de la pequeña ventana que constituye cada pieza, las diferentes etapas del viaje individual y social de esta hipotética vida vikinga. Las personas visitantes podrán abandonar la exposición con una nueva idea de cómo podía ser el periplo vital de incontables vidas que contribuyen a definir ese fenómeno expansivo que fue el mundo vikingo.
Además, dentro de un modelo inclusivo de presentación de la historia, la exposición se aleja de clichés que han dominado el relato sobre el mundo vikingo. Rompiendo prejuicios sobre los roles de género en el pasado, muestra piezas que representan tanto a mujeres como a hombres, con ejemplos como la participación de mujeres en las campañas de exploración, la mezcla con otros pueblos o la presencia vikinga fuera de Escandinavia.
El discurso expositivo ahondará en varias localizaciones de contacto de esta civilización en la diáspora, entre las que se incluye Galicia. La fuerza de la expansión vikinga llegó a las costas gallegas con el mismo ímpetu con el que impactó en otros lugares del mundo, y a pesar de no ser un territorio masivamente asentado por vikingos, varios siglos de visitas continuadas dejaron su huella, especialmente en áreas como la Ría de Arousa o la ribera del Ulla.
Museos y colecciones participantes
SUECIA: Historiska Museet —Museo Nacional de Historia— y Ekonomiska Museet (Estocolmo); Sigtuna Museum (Sigtuna); The Gotland Museum (Gotland)
DINAMARCA: Nationalmuseet i København —Museo Nacional de Dinamarca—, (Copenhague)
FRANCIA: Musée d’Archéologie Nationale et Domaine National de Saint-Germain-en-Laye (Yvelines)
ESPAÑA: Museo Arqueológico Nacional, Biblioteca Nacional de España, Real Academia de la Historia (Madrid); Museo de Pontevedra; Museo de las Peregrinaciones y de Santiago; Diócesi de Mondoñedo
[+ Colección privada Shane McLeod]
Comisaria
Irene García Losquiño (Elche, 1984) | Doctora en Estudios Escandinavos y Máster en Estudios Medievales por la Universidad de Aberdeen. Es investigadora y especialista en la Edad Vikinga y ha liderado proyectos interdisciplinares que se centran en la presencia vikinga en la Península Ibérica en comparación con otras áreas como Inglaterra o Normandía. Fue profesora de universidad e investigadora en instituciones españolas, suecas, americanas y escocesas y su trabajo fue reconocido con premios de la Real Academia Gustavus Adolphus de Suecia. Participó en el documental Real Vikings —de la productora del exitoso drama televisivo Vikings—. Actualmente ejerce como investigadora en el Centro de Investigación Interuniversitario de los Paisajes Atlánticos Culturales (CISPAC).
Exposición: Una vida vikinga
Espacio: Museo Centro Gaiás (Santiago de Compostela) Fechas: Del 12 de julio de 2024 al 5 de enero de 2025 Horarios: De martes a domingo | De 10 a 20 h; lunes cerrado Organiza: Xunta de Galicia | Fundación Cidade da Cultura Precio: Entrada libre y gratuita (solo es necesario reservar plaza para las visitas guiadas) Visitas comentadas gratuitas. Más información y reserva de plaza pulsando AQUÍ
Hoy os presentamos en CulturaliaBibliotecas, Una historia frágil, de Andrew Pettegree y Arthur Der Weduwen, un repaso a la historia de las bibliotecas desde la fundación de la Biblioteca de Alejandría hasta Google.
Una fascinante exploración de la historia de las bibliotecas y de las personas que las construyeron, desde el mundo antiguo hasta la era digital. Famosas en todo el mundo conocido, celosamente guardadas por coleccionistas privados, construidas a lo largo de siglos, destruidas en un solo día, ornamentadas con pan de oro y frescos, o llenas de sacos de judías y dibujos infantiles: la historia de las bibliotecas es rica, variada y está repleta de incidentes.
Los historiadores Andrew Pettegree y Arthur der Weduwen nos presentan a los anticuarios y filántropos que dieron forma a las grandes colecciones del mundo, trazan el ascenso y la caída de las modas literarias y revelan los delitos y faltas cometidos en la búsqueda de manuscritos singulares. Al hacerlo, revelan que, si bien las colecciones en sí son frágiles y a menudo se arruinan en pocas décadas, la idea de la biblioteca ha sido notablemente resistente, ya que cada generación crea —y rehace— de nuevo la institución.
Bellamente escrito y profundamente investigado, Bibliotecas es una lectura esencial para amantes de los libros, coleccionistas y, en general, cualquiera que alguna vez se haya perdido felizmente entre librerías.
Andrew Pettegree Historiador británico y experto en la Reforma europea, la historia del libro y las transformaciones de los medios de comunicación. Desde 2022 es catedrático en la Universidad de St Andrews, donde dirige la base de datos bibliográfica USTC (Universal Short Title Catalogue). En 1991 fue nombrado director fundador del Instituto de Estudios sobre la Reforma de St Andrews. En los últimos años, su investigación se ha centrado en la historia de la comunicación y, en particular, en la historia del libro. Ocupó el cargo de vicepresidente de la Royal Historical Society (2012-2015).
Arthur Der Weduwen Escritor e historiador neerlandés de la Universidad de St Andrews, interesado en la historia cultural y política de principios de la Edad Moderna (c. 1500-1800). Su investigación se centra en la historia de las noticias, los libros, las bibliotecas, la comunicación y la política. Actualmente dirige la base de datos bibliográfica USTC. En 2017 publicó el primer estudio completo de todos los periódicos neerlandeses y flamencos del siglo XVII. En 2019 publicó, con Andrew Pettegree, un estudio sobre la cultura del libro del Siglo de Oro neerlandés. En 2020 fue elegido miembro de la Royal Historical Society.
Título:Bibliotecas, Una historia frágil Autor: Andrew Pettegree y Arthur Der Weduwen Editorial: Capitán Swing ISBN: 978-84-127799-3-6 Páginas: 616 páginas Tamaño: 14×22 cm Encuadernación: Rústica con solapas Precio: 29 €
El comité de la Unesco declaró el pasado mes de julio la vía Apia, en Italia, Patrimonio de la Humanidad, una de las calzadas más importantes de la antigua Roma que unía la capital del Imperio con la ciudad portuaria de Brindisi (Brundidium), en el sureste de la península itálica. La decisión fue tomada por el Comité de Patrimonio Mundial de la Unesco durante la 46ª reunión anual, que se celebró en Nueva Delhi.
Conocida por los romanos como “Regina viarum” (Reina de las vías), su inscripción tuvo lugar por recomendación del Consejo Internacional de Monumentos y Sitios (ICOMOS), que destacó de ella su capacidad de ilustrar a lo largo de su recorrido la «historia del desarrollo del Imperio romano”.
Además, el ICOMOS resaltó la vía como “un conjunto de obras de ingeniería plenamente desarrollado que ilustra las avanzadas habilidades técnicas de los ingenieros romanos en la construcción de vías de comunicación, ingeniería civil, obras de alcantarillado y desarrollo”.
La vía Apia fue construida a finales del siglo IV a.C. y acabó conectando Roma con la estratégica ciudad de Brindisi, el puerto más importante del Mediterráneo y punto de partida de la expansión de los romanos.
Para inscribirla en la lista, la Unesco entendió que la calzada, de la que todavía se conservan algunos tramos, cumple hasta tres criterios diferentes para ser considerada de valor universal. No obstante, basta con cumplir uno de los diez criterios del comité para ser considerado Patrimonio de la Humanidad.
Itinerario bifurcado de la Vía Apia.
Alguno de estos criterios de la vía la describen como un bien que “aporta un testimonio único o al menos excepcional de una tradición cultural o de una civilización viva o desaparecida”, que constituye un conjunto arquitectónico “que ilustra (una) etapa significativa de la historia humana” y que posee “excepcional importancia universal”.
Con la inclusión de la vía Apia, Italia alcanza los 60 bienes inscritos como Patrimonio de la Humanidad, lo que lo posiciona como el país con más bienes en el listado de la Unesco.
Este mes de agosto llega Those About to Die, una nueva serie ambientada en el Imperio romano que hará las delicias de aquellos y aquellas que estamos a la espera del estreno de Gladiator 2, el próximo 15 de noviembre. Una series ambientado en el reinado del poco cinematográfico y televisivo Vespasiano, dirigida por Roland Emmerich y Marco Kreuzpaintner e interpretada por Anthony Hopkins, Iwan Rheon, Sara Martins, Jojo Macari ,Moe Hashim, Tom Hughes, Gonçalo Almeida, Dimitri Leonidas.
Una ficción de 10 capítulos que nos transportarán de nuevo a la arena del Coliseum para ser testigo de la grandeza y también, por qué no, de la vileza de un imperio que dominó el mundo mediterráneo durante siete siglos y dio forma al mundo occidental.
Sinopsis Roma, año 79 d.C. El centro del Imperio Romano es la ciudad más rica del mundo, y existe una gran afluencia de esclavos del creciente imperio para encargarse del trabajo. Se mantiene a raya a la población romana – aburrida, inquieta, y cada vez más violenta – gracias a dos cosas: pan y circo; sangre y deporte. Y cuando el gusto del pueblo por el entretenimiento se vuelve más sanguinario, se diseñará un estadio especialmente para los combates de gladiadores: el Coliseo.
Título: Those About to Die Año: 2024 Duración: 10 capítulos de 60 minutos País: Estados Unidos Dirección: Robert Rodat (Creador), Roland Emmerich, Marco Kreuzpaintner Guión: Robert Rodat, Jill Robi Novela: Daniel P. Mannix Reparto: Iwan Rheon, Sara Martins, Jojo Macari ,Moe Hashim, Tom Hughes, Gonçalo Almeida, Dimitri Leonidas, Gabriella Pession, Rupert Penry-Jones, Anthony Hopkins, Pepe Barroso, Eneko Sagardoy, Kyshan Wilson, Alice Ann Edogamhe, Jóhannes Haukur Jóhannesson, Alessandro Bedetti, Martyn Ford, Jarreth J. Merz Música: Andrea Farri Coproducción: Estados Unidos y China Compañías: Centropolis Entertainment, High End Productions, Hollywood Gang Productions, Peacock, Street Entertainment, AGC Television Distribuidora: Peacock, Amazon Prime Video Género: Serie de TV; Acción; Drama; Historia; Antigua Roma; Esclavitud
¿Es posible estrenar una obra de teatro que habla de la historia de España y de “lo español”desde un punto de vista histórico y algo canalla?Alberto San Juan lo consigue con Macho grita, una reflexión de la españolidad histórica sin complejos que llega al Teatre Condal en el marco del Festival Grec 2024.
“El mito del Don Juan es el punto de partida de una comedia musical que indaga en la relación entre nuestro presente y el ciclo que se inaugura en 1492. Sí, esto es un acercamiento personal de Alberto San Juan a la Reconquista, al descubrimiento de América o a la expulsión de los judíos y los moriscos. ¿Cómo se construye, en este territorio y con este pasado, el concepto del “macho”? El espectáculo nace del deseo de hacer visible y explicar la historia invisible (o invisibilizada) de España, con la esperanza de entender mejor nuestro pasado y sacar lecciones para la vida hoy, cuando la voluntad de dominio y el afán depredador sobre los que hemos construido nuestras sociedades amenazan con liquidarnos”.
Pues sí, ya lo veis, San Juan versiona a su forma la historia de España y lo hace bien. Porque lo hace a través de los documentos y las opiniones históricas que nos ayudan a entender lo que pasó y como pasó.
La propuesta me sorprendió muy positivamente, siendo yo historiador de carrera. San Juan intenta explicarse a sí mismo, y de paso al auditorio, el porqué España es como es en la actualidad, y cómo se ha ido formando esa forma de ser “español” que ha invisivilizado otras formas de serlo. Y para ello se centra principalmente en la obra de los Reyes Católicos y sus sucesores los Áustrias: la conquista de Granada, el descubrimiento de América (para los europeos!!), la expulsión de los judíos y la progresión de sus políticas durante el gobierno de sus sucesores, esto es, la represión y posterior expulsión de los moriscos. Un período que sin duda ha tenido una importancia capital en la configuración política y “nacional” española.
Y todo esto lo hace en un tono de comedia y musical que le da al espectáculo una frescura que de otra forma no tendría, no os olvidéis que la sustancia del espectáculo es la Historia. San Juan se convierte en un showman que narra, interpreta y recita la historia a través de los personajes, de los textos históricos y da voz a todos aquellos españoles a los que se les denegó su españolidad mientras esta se iba definiendo históricamente.
Es así que Macho grita es un espectáculo de visibilización de la historia (olvidaos de tertulianos televisivos y de políticos y políticas necesitados de munición electoral) y de reflexión, de la influencia que tiene la historia en la forma en la que los españoles y las españolas de ahora, y hablo en concepto amplio, muy amplio, vivimos nuestras vidas, o como reflexiona San Juan en el espectáculo, si los hechos del pasado lejano nos afectan en nuestra felicidad o infelicidad actual.
San Juan y el grupo musical y de baile que le acompañan salen airosos del empeño, mostrando como la historia provee, sin duda, recordad sin ir más lejos las obras de Shakespeare o de los clásicos griegos, de la sustancia necesaria para confeccionar una propuesta de interés que de paso nos ayuda a ampliar nuestra visión de la Historia de España, tan compleja y tan trágica, y a preguntarnos qué es la identidad, cómo se construye y cómo, de una forma u otra, se puede jugar con ella para conseguir réditos políticos, sociales o, también, de dominio.
Sin duda un Festival Grec que comienza con un sobresaliente!!
“Macho grita” se representa en el Teatre Condal del 26 de junio al 7 de julio de 2024.
Dirección: Alberto San Juan Dramaturgia: Alberto San Juan Músicos: Pablo Navarro, Gabriel Marijuan, Miguel Malla, Claudio de Casas Escenografía: Alberto San Juan Iluminación: Raúl Baena, Eduardo Vizuete Vestuario: Alberto San Juan Producción: Compañía Nacional de Teatro Clásico, EQM NOTA CULTURALIA: 9 ——